Mientras Rising Voices cierra su cuarta temporada, la iniciativa de diversidad busca acabar con las disparidades raciales en la realización cinematográfica proporcionando a creativos diversos los recursos y la tutoría necesarios para tener éxito en la industria del entretenimiento. Mientras tanto, los ataques contra los esfuerzos impulsados por DEI siguen siendo constantes en todo el país.
“La responsabilidad de crear programas recae en personas como nosotros, porque también sabemos lo que necesitamos para entrar y permanecer”, dijo Lena Waithe a TheWrap. “Creo que cualquiera que lo vea como una amenaza, trato de ni siquiera centrar la atención en eso, porque la amenaza es simplemente inclusión. La amenaza es que se cuenten historias que normalmente no se contarían. Entonces, cualquiera que tenga un problema con eso, realmente no tengo mucho espacio cerebral para eso. Mi misión es asegurarme de que las personas que se sienten invisibles o que no se sienten escuchadas se sientan vistas y sientan que sus voces están siendo escuchadas. Y creo que esta es la manera de hacerlo, es realmente hacer el espacio para encontrar los fondos, porque esa es la única manera de asegurarse de que todos tengan una oportunidad justa”.
Rising Voices: un esfuerzo conjunto entre Waithe’s Graduado Hillman productora, web de búsqueda de empleo En efecto y productora cinematográfica 271 películas – busca presentar a Hollywood su próxima generación de narradores diversos. Durante el programa, el equipo de mentores de cineastas de Rising Voice trabaja con un grupo de 10 creativos a quienes se les otorgan 100.000 dólares para crear un cortometraje. Los realizadores también reciben 5.000 dólares por escribir el guión original y 5.000 dólares por dirigir.
Si bien Hollywood ha sido una industria difícil de ingresar en todos los sectores demográficos, los creativos de color enfrentan obstáculos adicionales, incluido el racismo estructural, el acceso a financiamiento y la búsqueda de una red de patrocinadores que puedan llevarlos a las salas de juntas con los ejecutivos de los estudios.
“Programas como Rising Voices son cruciales para los cineastas de color, porque abordan barreras sistémicas en la industria cinematográfica”, participante de la tercera temporada de Rising Voices. Miguel Ángel Caballero dicho. Desde que egresó del programa, el cortometraje de Caballero “La Balada de Tita y las Máquinas” ganó un Premio Imagen al Mejor Cortometraje en 2023. “[Rising Voices’] El lema es: “El talento es universal, las oportunidades no”. Rising Voices no solo ofrece oportunidades, tutoría y recursos, sino que también defiende a los cineastas y nuestras historias que Hollywood a menudo ha pasado por alto”.
Caballero continuó: “[‘The Ballad of Tita and The Machines’] se estrenó en el Festival de Tribeca, tuvo una proyección especial en TIFF, se proyectó en más de 20 festivales de cine y ha obtenido 10 premios hasta la fecha. Estos hitos no son solo momentos de reconocimiento, sino peldaños que continúan impulsando mi carrera hacia adelante y apoyándome en mi viaje para contar historias impactantes”.
La cofundadora de 271 Films y mentora de Rising Voices, Constanza Castro, dijo que el éxito de los participantes de Rising Voices tiene sus raíces en el riguroso plan de estudios de la iniciativa y su base orientada a la comunidad. Según Castro, eso proporciona a los cineastas las herramientas que necesitan para afrontar obstáculos futuros y ayuda a abrir un camino menos lleno de obstáculos para los creativos de BIPOC.
“Los cineastas que han pasado por el programa realmente han cambiado a grandes pasos”, dijo Castro. Fundó 271 Flims con su hermana y compañera mentora de Rising Voices, Doménica. “Doménica y yo somos cineastas. Nos ha llevado muchos, muchos años llegar a donde estamos y creo que el desafío siempre es hacerlo más rápido y más fácil”.
“No debería haber tantas barreras”, continuó. “Cuando tienes una película ambientada en un mundo de sistema de estudio, es como, ‘Está bien, ya no lo estás haciendo solo’. Eres responsable a lo grande, no tomas todas las decisiones, te desafiamos a tomar decisiones y lo haces rápidamente.’ Y creo que lo que vino después para cada persona que pasó por el programa fue una prueba de que aquí está sucediendo algo único. Y no es sólo… Hay muchos programas de tutoría, muy diferentes. Pero aquí estamos construyendo una comunidad”.
Esa comunidad de Rising Voices comenzó con 800 cineastas inscritos y más de 650 puestos de trabajo creados en el proceso. Hasta la fecha, el programa se jacta de haber creado más de 2.000 puestos de trabajo a lo largo de su existencia. Durante las tres primeras temporadas, 140 películas de los participantes ganaron selecciones y premios en festivales. A medida que el programa crece, la temporada 4 de Rising Voices experimentó un aumento del 40 % en las solicitudes.
“Creo que es un testimonio de todos los maravillosos cineastas y del éxito que han tenido en la industria”, dijo Rishi Rajani, mentor de Rising Voices y presidente de producción y desarrollo de Hillman Grad, sobre el éxito de la iniciativa. “Creo que cuando postulas para algo piensas: ‘Está bien, ¿cómo les ha ido a la gente de este programa y, al salir de él, es el programa correcto para postularse?’ Creo que hemos podido demostrar en los últimos años que es un rotundo ‘sí’”.
A pesar de algunos desafíos inesperados, como la pandemia de COVID-19 y la huelga de meses de WGA/SAG-AFTRA, Rising Voices se ha mantenido dedicado a su objetivo de ayudar a acabar con las disparidades raciales y de género en el negocio del entretenimiento. A pesar de que sigue surgiendo más legislación anti-DEI y Las industrias de todo el país retiran sus promesas de centrar la diversidad, la equidad y la inclusión.el equipo de Rising Voices dijo que el programa llegó para quedarse.
“Tan pronto como surgieron noticias sobre [DEI bans in] escuelasestábamos como, ‘Esto es preocupante’, Constanza y yo hablamos [about how] Va a impactar muchos empleos”, explicó Doménica Castro. “Tantos [businesses] van a decir: ‘Genial, ya no tienes que hacer eso’. Pondremos ese dinero en otra parte. [Some DEI efforts seem] tan fácilmente reemplazables porque nunca fueron fundamentales. Eran curitas para un problema. Surgió de ‘Todo el mundo lo está haciendo’. Nosotros también debemos hacerlo”. No surgió de: ‘Hagámoslo porque importa’. Este programa, les puedo decir, de parte de todos los involucrados, surge porque es importante. Existe porque importa y continúa porque importa”.
De acuerdo a Estudio de USC Anneberg “Inclusión en la silla del director: análisis del género y la raza/etnia del director en las 1.600 películas más importantes de 2007 a 2022”, en 2022, una de cada cinco (20,7%) de las 100 películas principales fue dirigida por una persona de un grupo racial o étnico subrepresentado. Eso fue una caída del 6,6% respecto al año anterior. Las estadísticas muestran que Hollywood todavía tiene trabajo por hacer para cimentar un cambio equitativo. LaFawn Davis, vicepresidente senior de Medio Ambiente, Social y Gobernanza de la compañía, dijo que no importa cómo cambie el clima político, Rising Voices seguirá avanzando.
“Debido a que este programa no comenzó desde un lugar performativo, vamos a mantener el rumbo”, dijo Davis. “Aunque los vientos podrían cambiar en la dirección de que DEI tenga esta connotación negativa, o que la gente diga ‘anti-despertar’ y cosas de esa naturaleza, vamos a mantener el rumbo. Seguimos invirtiendo en este programa porque creemos que es importante para que estas voces y las historias se escuchen, para que las personas también se vean a sí mismas en las historias que se cuentan”.
Davis continuó: “También arroja luz sobre la industria en su conjunto. No se trata solo de tener más diversidad frente a la cámara, no se trata solo de tener al director, como mencioné, sino también de expandirlo a muchos trabajos diferentes. Algunas personas sólo necesitan una oportunidad y una oportunidad para entrar en el campo. Y también necesitamos más personas en posiciones que puedan dar luz verde a las películas. No son sólo una o dos cosas las que realmente hacen que esta sea una experiencia más diversa. Se trata de toda la industria que queremos transformar y transformar”.
El director ejecutivo de Indeed, Chris Hyams, compartió su deseo de hacer que el programa sea aún más inclusivo, ya que empuja a Hollywood a cambiar el marco de la industria.
“Nuestro objetivo cuando comenzamos esto no era que Indeed obtuviera crédito por todo esto y de repente tuviéramos este gran programa, siendo los únicos en hacerlo”, explicó Hyams. “El objetivo era inspirar a la industria a tomar nota y cambiar la forma en que opera”.
“Usamos el término ‘BIPOC’, pero diré que todavía no hemos tenido un cineasta indígena como parte de este programa”, agregó Hyams, señalando que están buscando expandir las formas en que Rising Voices es diverso. . “Eso es algo a lo que realmente esperamos lograr un mayor alcance en la temporada 5. Realmente no nos hemos enfocado, simplemente hemos abierto [the program] arriba. Hemos tenido un grupo increíble de personas que han presentado solicitudes, pero esa es un área que nos gustaría ver más. [of]especialmente después de ver lo que ha sucedido en la industria durante los últimos años con [shows] como ‘Reservation Dogs’ de Sterlin Harjo y Lily Gladstone siendo nominada al Oscar. Creo que tenemos muchas oportunidades de seguir expandiéndonos de esa manera”.
Indeed estrenará 10 cortos de la cuarta temporada de Rising Voices en el Festival Tribeca 2024 en Nueva York el 10 de junio. Los participantes de esta temporada incluyeron a Winter Dunn, Mercedes Arturo, Kelly Yu, Anndi Jinelle Liggett, Wes Goodrich, Jean Liu, Kelly Luu y Kevin Luu. , Manuel Del Valle, Omar Kamara y Robin Takao D’Oench.
Vea el impacto que Rising Voices ha logrado en la industria a lo largo de los años en un vídeo de Indeed a continuación:
