Durante 28 años, el Festival de Cine Negro Estadounidense (ABFF, por sus siglas en inglés) anual ha servido como plataforma de lanzamiento para talentos negros aspirantes y emergentes en las industrias de la televisión y el cine. Fanáticos de todas partes visitan el festival para ver estrenos mundiales, proyecciones independientes, concursos y conversaciones, y disfrutar de las apariciones de algunos de los talentos más famosos de Hollywood. Fundado por Jeff y Nicole Friday en 1997, el festival de este año, celebrado en Miami del 12 al 16 de junio, fue dirigido por Issa Rae, angelino y polifacético desde hace mucho tiempo, como directora creativa del festival.
Para Rae, que asistió a la ABFF en años anteriores, una de sus principales prioridades para el puesto era “fomentar un espacio de comunidad”. Además de la legendaria fiesta blanca, el festival de este año contó con más eventos casi todas las noches, así como una oportunidad para que los ganadores del concurso cinematográfico celebraran sus logros y establecieran contactos con otros profesionales de la industria.
“Para mí se trataba de centralizarlo para que hubiera más espacios donde pudiéramos encontrarnos y hablar… [and] asegurándonos de que la programación fuera relevante para las necesidades de los creadores de hoy”, dijo Rae a The Times.
Mientras la industria aún se recupera de las huelgas del año pasado, festivales como ABFF que destacan el talento negro resultan aún más necesarios. Incluso con éxitos que incluyen la serie ganadora del premio Peabody “Insecure” y papeles recientes en películas nominadas al Oscar como “Barbie” y “American Fiction”, Rae dijo que no es inmune a la actual desaceleración de la industria.
“Me ha impactado en el sentido de que hay que ser más consciente de cómo piensan que se venderán las cosas”, dijo Rae, quien fundó Hoorae Media, una productora de medios independiente, en 2020. “Están tratando de crear proyectos que tienen el atractivo más amplio y, dado que somos una empresa muy adaptable, estamos adoptando esa mentalidad. También tengo que considerar: ¿Qué quiero hacer? ¿Y con quién quiero colaborar para que eso sea posible? Es sólo un juego constante. Es difícil, es un desafío, pero lo lograremos”.
En un panel de discusión sincero con Rae en ABFF, Kenya Barris, el productor detrás de la película de Netflix “You People” y las populares series “Black-ish” y “Mixed-ish”, admitió que la contracción actual en Hollywood se siente diferente a la industria pasada. luchas.
Barris recordó los días en que un posible acuerdo de serie podía confirmarse en una conversación telefónica informal. Ahora, dijo, incluso en su puesto actual como productor de múltiples programas galardonados en las principales cadenas y plataformas de transmisión, los estudios quieren escritores, actores, presupuestos y duración de la serie participantes específicos para poder seguir adelante con un proyecto.
“La industria en general está retrocediendo y eso dificulta la creación de algo, por lo que, naturalmente, los creativos del color se verán afectados por eso”, dijo Rae. Pero también ve la recesión de la industria como una oportunidad potencial para un resurgimiento del cine independiente.
“Hollywood siempre necesita un recordatorio de que las cosas novedosas pueden viajar”, dijo Rae. “Aconsejaría a los cineastas, como he dicho en el pasado, que reúnan recursos para colaborar y mostrar por su cuenta”.
Instó a los creadores a utilizar plataformas como TikTok e Instagram para generar conciencia sobre la escena del cine independiente y dijo: “Encontrar nuevas formas de exhibir solo ayudará a la industria cinematográfica en general”.
