En los últimos cinco años, Disney ha estrenado varias películas que, de forma extraña y quizás involuntaria, eran subversivas. “Dumbo”, de Tim Burton, que se estrenó apenas nueve días después de que el estudio finalizara la compra de 20th Century Fox, es una película sobre cómo lo peor que puede hacer un artista es venderse a los dueños corporativos de un parque de atracciones. Burton lo sabría.
“Wish”, de Chris Buck y Fawn Veerasunthorn, celebró el centenario del estudio contando una historia sobre cómo acaparar propiedad intelectual es lo peor que alguien puede hacer. La única forma de expiar ese pecado: que los gobernantes de un reino mágico devuelvan toda su propiedad intelectual a sus creadores originales.
Así que uno podría pensar que “Deadpool & Wolverine” —un crossover entre el antiguo universo de “X-Men” de 20th Century Fox y su antiguo competidor, el Universo Cinematográfico de Marvel— podría ser otra crítica apenas velada al sistema de estudios corporativos de Disney. Después de todo, estamos hablando de Deadpool. Es el superhéroe cuyo mayor activo no es su cómicamente poderoso factor de curación, sino su capacidad para romper la cuarta pared y hacer chistes sobre su propia película y franquicia.
Pero ahora que Deadpool es propiedad de Disney, toda su actitud ha cambiado. No se preocupen, sigue siendo un asesino en masa ultraviolento con un sentido del humor de la escuela secundaria y un corazón de oro empañado, pero ahora, también es un vendido total. A diferencia de “Deadpool” y “Deadpool 2”, donde sus comentarios sarcásticos se burlaban del populismo cínico y trillado de sus películas, en “Deadpool & Wolverine” lo celebra. No tiene nada que decir sobre el hecho de que haya sido comprado por Marvel, excepto que es todo lo que siempre ha querido. Actúa como un empresario cuyo mayor sueño era vender su negocio, no dirigirlo.
“Deadpool & Wolverine” comienza con Deadpool (Ryan Reynolds) reprobando su entrevista para convertirse en Vengador. Se desanima tanto que cuelga sus medias y consigue un trabajo vendiendo autos con su mejor amigo, Peter (Rob Delaney), algo en lo que no es muy bueno.
Pero cuando la Autoridad de Variación Temporal (vista previamente en la serie de Disney+ “Loki”) llama a su puerta, Deadpool es reclutado para unirse al MCU propiamente dicho. El problema es que nadie más de su universo lo acompañará. Todos los que conoce y ama serán eliminados, porque cuando Logan murió (traducción: cuando Hugh Jackman se fue), todo su universo (franquicia) comenzó a desmoronarse.
Deadpool puede ser un asesino de miles, pero es leal a sus amigos, así que para salvarlos, viaja por el multiverso para encontrar otro Logan que ocupe el lugar del anterior. Finalmente, se decide por el único Logan que no intenta matarlo, que resulta ser el peor Logan de todo el multiverso. Este hizo que muchas personas murieran por razones que, francamente, no son tan malas como las hace parecer esta película. Todo el asunto del “peor Logan” se desmorona cuando conocemos su historia de fondo.
De todos modos: Mr. Paradox (Matthew Macfadyen), el agente de la TVA responsable de supervisar la muerte del universo de Deadpool, los destierra a los dos a The Void, donde los personajes inconvenientes de la franquicia van a deambular sin rumbo por escenarios de aspecto barato. La mayor parte del resto de la película se desarrolla en los típicos basureros de “Mad Max”, páramos y bosques.
Ah, sí, y dentro del fabuloso Honda Odyssey, que Deadpool lee brevemente hasta el cansancio antes de retractarse y declarar que “el Honda Odyssey es una mierda”. Es de suponer que hay una escena eliminada de Deadpool cobrando su cheque.
La mayor parte de “Deadpool & Wolverine” es una “Red Notice” glorificada con Ryan Reynolds y Hugh Jackman disparándose y destrozándose mutuamente. Ninguno de los dos puede morir, así que tienen que carta blanca para mutilarse como en los dibujos animados de “Los Simpson” y “Itchy & Scratchy”.
Huyen de la villana Cassandra Nova (Emma Corrin) y entran en una serie de cameos en películas de superhéroes que suelen ser divertidos, pero en su mayoría arbitrarios. Con una notable excepción, todos estos papeles podrían haber sido interpretados por cualquier personaje e interpretados por cualquier actor, como si fueran el primero en llegar, el primero en ser atendido por cualquier celebridad que fuera capaz de despejar un hueco en su agenda.
Shawn Levy dirige “Deadpool & Wolverine” uniendo los elementos de manera informal con pinzas de ropa y cinta adhesiva. Hay buenos momentos (algunos chistes verdaderamente divertidos y fragmentos ingeniosos de violencia), pero todos están conectados por la sinergia corporativa, no por los personajes, la trama o cualquier tema más allá de lo genial que es el MCU por finalmente hacer una película con clasificación R.
La película alcanza su máximo potencial al principio, con una secuencia de acción inicial de tan mal gusto blasfemo que parece que tal vez, solo tal vez, esta película se atreva a llegar a algún lado. Pero pronto nos damos cuenta de que a “Deadpool & Wolverine” solo se le permite ser ofensiva, subversiva o autocrítica al servicio de la imagen de su estudio. Es tan rebelde como se le permite, lo que significa que no es rebelde en absoluto.
“Deadpool & Wolverine” no es tanto una película como una fusión corporativa con apuñalamientos y chistes sobre salchichas. Una descarada muestra de autocomplacencia, alimentada por el autocanibalismo, ya que el estudio que construyó su identidad en crossovers de superhéroes finalmente abandona la pretensión de intentar justificarlos dramáticamente.
Incluso el intento de la película de crear un corazón, la redención de Logan, fracasa porque se trata de un Logan completamente nuevo que nunca hemos conocido antes, una copia exacta del que nos importa. Están usando nuestra nostalgia por un personaje antiguo para salirse con la suya y hacer caso omiso de nuestra inversión en uno nuevo.
La película de Shawn Levy es una trágica confesión de que el MCU no se apoya en su multiverso para impulsar las historias, sino que se apoya en su multiverso para explotar la propiedad intelectual con el menor esfuerzo creativo posible. Cualquier entretenimiento superficial que ofrezca esta película tiene como costo revelar que el emperador, y en este caso todo el imperio, está desnudo, y eso no es un espectáculo impresionante.
