“El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder” regresa para una segunda temporada más oscura que incorpora en partes iguales un flujo natural de la historia y alteraciones realizadas detrás de escena.
La primera temporada de la gran incursión de Prime Video en el género de la fantasía recibió elogios en general, pero no tanto como se esperaba dado el precio de la serie: según se informa, alrededor de 465 millones de dólares. La producción de la segunda temporada ya estaba en marcha mientras se emitía la primera y, según el co-showrunner Patrick McKay y la productora ejecutiva Lindsey Weber, la reacción a lo que funcionaba y lo que no funcionaba no afectó la historia que estaba contando el equipo.
“Cuando estábamos lanzando la temporada 1, faltaba aproximadamente un mes para que comenzara la temporada 2 y todo estaba sucediendo al mismo tiempo”, dijo Weber a TheWrap. “Encontramos muchas oportunidades a lo largo del camino, las cosas evolucionaron, nuestros increíbles colaboradores hicieron sugerencias que creemos que son fantásticas, pero creo que la historia tiene en gran medida la misma intención que estos chicos imaginaron originalmente”.
McKay admitió que una temporada de experiencia en la Tierra Media lo ayudó a él y al co-showrunner JD Payne a manejar las pruebas y tribulaciones propias de un programa de este tamaño.
“[A]“Siempre que haces algo una vez, no es necesariamente más fácil la segunda vez, pero tienes esa gran experiencia a la que recurrir”, dijo McKay a TheWrap. “En la dirección del programa, todos lo hemos hecho una vez, tal vez éramos un poco más experimentados en nuestros trabajos en términos de dirigir este programa específico con sus desafíos particulares”.
Uno de los grandes cambios de cara a la segunda temporada fue el traslado del rodaje a Londres. McKay dijo que el entorno más húmedo y fangoso solo favorecía el giro más oscuro que toma la Tierra Media en este punto de la Segunda Edad.
“Es la temporada de Sauron, una temporada dominada por villanos, una batalla entre dos villanos en Adar y Sauron”, dijo. “Creo que el entorno y el clima también se han infiltrado y armonizan mucho con esa oscuridad. Creo que la gente sentirá, no en un momento específico sino en el conjunto a lo largo de la temporada, que es decididamente más misteriosa, más brumosa y más oscura”.
A continuación, McKay y Weber analizan el equilibrio entre las expectativas de los fanáticos y contar su propia historia, la elección de Tom Bombadil y esa energía de enemigos a amantes que los espectadores están percibiendo entre Galadriel y Sauron.
¿Dónde crees que está el equilibrio entre las expectativas de los fans y contar la historia que has tenido en tu cabeza desde el principio?
Patrick McKay: En cierto modo, es una respuesta fácil porque en Tolkien existe una mitología que es la Segunda Edad, que es el escenario de la serie. JD y yo siempre tuvimos un plan sobre dónde íbamos a contar estas historias en particular. Eso se convierte en el pilar de toda la empresa. En la segunda temporada, empezamos a profundizar en partes de la tradición que los grandes fans han estado deseando ver durante tantos años. Si nos mantenemos fieles a eso, esperamos estar cumpliendo con esas expectativas al contar la historia que queremos contar.
Además de la lluvia y el barro, ¿qué aportó al espectáculo esta temporada el traslado a Londres?
Lindsey Weber: Aquí tenemos una base de equipo excelente, así que tenemos algunos nuevos y maravillosos jefes de departamento. Nuestro increíble diseñador de producción Kristian Milsted y su equipo, por ejemplo, hicieron un gran trabajo. Hay unos bosques ancestrales maravillosos en todo el Reino Unido que son muy inspiradores, que parecen muy tolkienianos, tal vez los bosques que lo inspiraron cuando escribía los libros. De alguna manera, parece que pertenece aquí.
P.M: Queremos que la segunda temporada sea similar a la primera: es la Tierra Media. No queremos que pienses en Nueva Zelanda o Inglaterra, queremos que pienses que estás siendo transportado a este otro mundo inmersivo.
Esta temporada es mucho más oscura. ¿Cómo lograste equilibrar esa oscuridad con la sinceridad y el sentimentalismo genuinos que acompañan a la Tierra Media y a la escritura de Tolkien?
P.M: No sé si hay algo en conflicto entre ser sincero y ser oscuro. Ciertamente, no nos acercamos a la serie desde una perspectiva cínica. Como espectadores y fanáticos de la Tierra Media, nos sorprenderíamos si hubiera una adaptación cínica de la Tierra Media; eso simplemente no es lo que es, esa no es la obra de Tolkien. En cierto modo, esa es la parte fácil.
En cuanto a la oscuridad, diría que JD y yo fuimos muy afortunados de conseguir este trabajo hace seis años porque teníamos un plan para esta megaépica de 50 horas. El plan siempre fue que la temporada 1 iba a ser una reintroducción brillante y exuberante a la Tierra Media en esta era diferente donde lugares como el reino de los enanos están en su apogeo, Númenor es un lugar espectacular y hermoso. El viaje de la Segunda Edad es cada una de esas sociedades cayendo en el caos, el conflicto y la guerra. Eso significaba que decididamente el camino se oscurecería a medida que avanzáramos.
Creo que mantenernos fieles a esos temas nos llevó, potencialmente, a un camino aún más oscuro del que cualquiera de nosotros anticipó.
Mencionaste esa megaépica de 50 horas. ¿Siguen estando previstos cinco temporadas?
LW: Servimos a placer de nuestros amigos de Amazon, pero tenemos mucha suerte de estar aquí terminando –de hecho, todavía estamos terminando la temporada 2– y en los primeros días de la temporada 3. Seguiremos haciéndolo mientras nos digan que podemos.
P.M: Sentimos que apenas estamos alcanzando nuestro ritmo.
Ya estás haciendo malabarismos con varios personajes icónicos en sus inicios, pero el anuncio de que Tom Bombadil aparecerá esta temporada realmente entusiasmó a los fanáticos. Muchos de nosotros lo extrañamos en la adaptación de “La comunidad del anillo”, así que ¿hubo alguna presión adicional al traerlo a la acción en vivo para la temporada 2?
P.M: No diría que es una presión, sino más bien una oportunidad. Tom Bombadil es un ser enigmático, caprichoso y eterno, y está presente en esta historia. La idea de que nuestros personajes pudieran tropezarse con él, con suerte de la manera más inesperada y agradable, siempre nos resultó atractiva.
LW: Si estás pensando qué podrías esperar de un “Señor de los Anillos” y de la Tierra Media en la Segunda Edad, Tom estaría en lo más alto de la lista. No podíamos dejarlo pasar.
P.M: Me gusta decir que es algo así como lo más “El Señor de los Anillos” de “El Señor de los Anillos”.
Rory Kinnear consiguió el papel de Tom. Tengo curiosidad por saber qué aspectos buscaban cumplir al elegirlo.
LW: Esa es buena porque no se puede reducir a Tom a casillas. Tiene que haber ese brillo y ese misterio. Es el más enigmático, el más sabio, el más inusual. Es singular. Hay que marcar todas las casillas y ¿cuántas personas pueden hacer eso?
P.M: Tenemos que darle todo el cariño a nuestra increíble directora de casting, Theo Park. Le describimos lo que queríamos hacer con este personaje, cómo veíamos que encajaba en la historia, y ella nos dijo: “Rory Kinnear”. Tuvimos una conversación con él, estaba en Cornualles dirigiendo una ópera. Tom Bombadil es el personaje favorito de su esposa, y es un placer trabajar con él. Es divertido, pero tiene un talento dramático, canta, canta un par de veces, y realmente es exactamente lo que uno quiere.
Debe ser agradable tener la revelación de Sauron en el espejo retrovisor. ¿Hubo un cambio en el enfoque de su escritura en la temporada 2, ahora que no tuvieron que opacar parte de su identidad para ayudar a mantener el secreto en la temporada 1?
P.M: Cuando JD y yo invitamos a Lindsey a unirse al circo, una de las primeras cosas que le encargamos fue: “¿Cómo protegemos este secreto?”. La primera temporada está muy diseñada para que se pueda volver a ver, donde con suerte la primera vez que la veas digas: “Oh, este tipo parece bastante genial”, y la segunda vez que la veas hay toda una corriente de aire constante. Miras todo lo que dice y cada interacción que tiene a través del prisma de que es Sauron. No sé si alguna vez intentamos opacarla, es solo la ambición de contar una historia en la temporada 1 que fuera sobre Sauron, pero la primera vez que la ves no lo sabes.
LW: Creo que también es un ejercicio creativo muy interesante retomar el papel del villano esta temporada, después de que algunos miembros de la audiencia de la primera temporada se sintieran encantados con él, tal vez se sintieran un poco atraídos por él. Les gustó su carisma y energía con Galadriel y otros héroes, y luego, en la segunda temporada, de alguna manera, hay que lidiar con eso de la misma manera que Galadriel tiene que hacerlo. Creo que es una forma muy interesante de observar a un villano y ver quién es.
Los fanáticos de la serie han estado percibiendo cierta energía de enemigos a amantes entre Galadriel y Sauron durante la primera temporada e incluso en los avances de la temporada 2. ¿Se trata simplemente de fanáticos que hacen lo suyo o es algo que intentaban incorporar conscientemente en la temporada?
LW: Creo que en parte se debe a la intención de los guionistas, en parte a que tienen una conexión en los libros. Creo que en parte también se debe a Morfydd y Charlie. Hicimos una prueba de química antes de elegir a cualquiera de ellos y simplemente eran mágicos. Se llevaban tan bien y había una cierta chispa que era realmente convincente. Creo que a medida que fueron creciendo en estos papeles, la llama se avivó en la segunda temporada.
Creo que es una pregunta muy interesante verla desde esa perspectiva. ¿Qué va a hacer cuando lo vuelva a ver? La última vez que lo vio, le dijo que lo había hecho, se reveló la gran mentira y luego él le propuso matrimonio, intentó matarla y desapareció.
P.M: Toda la temporada se centra en que ambos se enfrentarán. Sin revelar nada, cerca del final finalmente chocarán.
