¿Un documental sobre Pharrell Williams interpretado íntegramente como una película de Lego? Es comprensible ser un poco escéptico ante este truco, pero en “Pieza a pieza”, dirigida por el documentalista ganador del Oscar Morgan Neville, es un truco que funciona. En una breve conversación introductoria sobre la película entre el sujeto y el director, se explica cómo el estilo Lego le brinda al algo misterioso e inescrutable Williams un escudo que le permite bajar la guardia mientras comparte su historia personal. También adquiere sentido temático en la narrativa más amplia sobre cómo entiende su vida y el contexto en el que existe.
Por supuesto, el estilo Lego también es simplemente divertido: una variación del habitual documental biográfico que cuenta la historia de un genio creativo a través de entrevistas con cabezas parlantes y material de archivo. Aquí todo es Lego: las entrevistas, los videos musicales, las películas caseras, las escenas de Williams regresando a su ciudad natal de Virginia Beach para realizar un concierto de bienvenida. El estilo es divertido y lindo, y si bien le ofrece un mínimo de privacidad, también te da ganas de volver a visitar la realidad cuando termina la película.
La carrera de Williams comenzó en la era de los exitosos vídeos musicales de gran presupuesto a finales de los 90 y principios de los 2000, por lo que hay mucho material para buscar en su catálogo anterior. En todo caso, “Pieza a pieza” es un recordatorio de que el músico, mejor conocido por bops familiares como “Happy”, también es responsable de algunas de las canciones de hip-hop más importantes y adictivas del cambio de siglo, en asociación con su colaborador y amigo de la infancia Chad Hugo, con quien produjo éxito tras éxito como los Neptunes.
Gran parte de “Pieza a pieza” trata sobre la infancia imaginativa y soñadora de Williams, que sentó las bases de su carrera. Al crecer en un complejo de viviendas de Virginia Beach, se inspiró en su proximidad al océano, los aviones de combate Blue Angels que rugían sobre sus cabezas, Carl Sagan en la televisión, su abuela, pero especialmente sus compañeros. Williams creció con Timbaland y Missy Elliott, conoció a Hugo en la clase de banda y luego produjo canciones para una variedad de raperos locales. Como banda de secundaria, los Neptunes fueron descubiertos por Teddy Riley, que tenía un estudio de grabación cerca, lo que les dio su primera gran oportunidad en la industria.
Aunque Williams soñaba con ser líder, los Neptunes se convirtieron en los productores de hip-hop más populares de finales de los 90, ideando ritmos vertiginosos para artistas como Jay-Z, Snoop Dogg, Mystikal, Busta Rhymes y más. También incursionaron en la música pop, produciendo para Britney Spears, Justin Timberlake y No Doubt. La presunción de Lego demuestra ser un formato ideal para encarnar visualmente estas melodías, mientras creaciones abstractas saltan y se agitan hacia la vida musical.
Es difícil exagerar la influencia de los Neptuno en la música y la cultura pop en los albores del milenio. Como su propio grupo NERD, Williams y Hugo ayudaron a evolucionar el rap y el hip-hop desde posturas de modelos y botellas deslumbrantes a algo más fresco y alternativo, infundiendo estilo de patineta e influencias del rock en su música y moda.
La película de Neville sigue un formato tradicional: Outlier crece en un ambiente humilde pero solidario, se esfuerza por encontrar el éxito y lo logra. Hay una pequeña caída en la creatividad a medida que se esfuerza demasiado y las relaciones de colaboración evolucionan; finalmente, encuentra nueva inspiración y reconexión con sus raíces. Al cineasta no le interesa hacer preguntas difíciles ni indagar demasiado profundamente. Debido al formato de Lego, este no es un interrogatorio mordaz sino un retrato amigable para las celebridades.
Aún así, Neville logra adaptar su perfil, incluido su estilo infantil, a una idea que resuena. Al igual que construir Legos, muestrear música implica tomar piezas y elementos dispares y ensamblarlos, ladrillo por ladrillo. Esta idea se repite a lo largo de la película y, al final, tanto Williams como Neville amplían el concepto más allá de simplemente hacer música. Williams observa que el mundo que nos rodea, la sociedad misma, está construido y diseñado. Hay libertad en esa idea porque significa que hay potencial para el cambio, que el mundo puede ser rehecho y remezclado por nosotros, un concepto que Neville introduce junto con “Alright” de Kendrick Lamar, producida por Williams, una canción que se convirtió en un himno durante el movimiento Black Lives Matter en 2020.
“Pieza a pieza” es, en última instancia, una biografía sorprendentemente conmovedora y un recordatorio resonante de la enorme huella cultural de Williams. El formato Lego no degrada el poder de su mensaje, sino que más bien refleja el pensamiento peculiar y innovador del propio artista, que siempre ha marchado al ritmo de su propio tambor, dirigiendo el barco cultural de acuerdo con su singular Punto de vista.
Katie Walsh es crítica de cine del Tribune News Service.
‘Pieza por pieza’
Clasificación: PG, para el lenguaje, algunos materiales sugerentes y elementos temáticos.
Tiempo de ejecución: 1 hora, 33 minutos
Jugando: En amplio lanzamiento el viernes 11 de octubre