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Tres nuevas comedias de situación tienen un propósito: hacerte reír alegremente

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Tres nuevas comedias de situación tienen un propósito: hacerte reír alegremente
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Si hay una forma que inmediatamente grita “televisión”, es la comedia de situación multicámara: filmada, grabada o grabada digitalmente ante una audiencia en vivo, o al menos dando la impresión de que lo es. Ha pasado de moda a lo largo de los años, compitiendo con comedias con una sola cámara (al principio con pistas de risa, ahora sin ellas), pero continúa prosperando, en toda su anticinemática, brillantemente iluminada, de enfoque profundo, de tres paredes. Gloria teatral y de larga duración.

Las comedias de situación multicámara se dividen en términos generales en comedias familiares, comedias en el lugar de trabajo (que también son esencialmente comedias familiares) y comedias que alternan entre el hogar y el trabajo; su tema común es cómo viven las personas juntas. Para fines cómicos, los personajes no se llevan bien, pero semana tras semana (la mayoría) todos sobreviven hasta otro episodio. Y por eso hay un optimismo intrínseco en la forma; una deprimente comedia de situación multicámara es una contradicción en los términos, a pesar de “Seinfeld”.

Al mismo tiempo, es una forma complaciente, una forma democrática, que se adapta a todo tipo de escenarios y jugadores, sin importar raza, credo, color, clase, edad, sexo, género, época o lo que sea. A veces hay drama y, a menudo, sentimiento e incluso, a intervalos juiciosamente espaciados, un poco de angustia. Habrá diferencias tonales, con series más o menos fantásticas o realistas. Pero el objetivo principal es construir un lugar amigable aunque caótico para visitar semanalmente, con una bolsa de personajes en cuyas vidas podrías invertir: un lugar donde sabes el nombre de todos y asientes en reconocimiento incluso mientras te ríes sorprendido.

La televisión en cadena es donde la forma vive casi por completo, con tres nuevas comedias de situación que aparecen en poco tiempo esta semana y la próxima. “El primer matrimonio de Georgie y Mandy”, que llega el jueves a CBS, es la última entrada en lo que podría llamarse el Universo Televisivo de Sheldon Cooper; “Happy’s Place” de NBC, que se estrena el viernes, pone a Reba McEntire a cargo de un bar; y “Poppa’s House”, que se estrena el lunes en CBS, presenta a Damon Wayans, padre e hijo, y Damon Wayans Jr. como… padre e hijo.

Críticamente hablando, no tengo nada malo que decir sobre ninguno de ellos. Hacen el trabajo que se propusieron; cada uno ofrece una serie de actuaciones satisfactorias, a veces muy satisfactorias, de actores que dan a sus personajes vida individual y chistes más que suficientes que funcionan. Lo peor que se les puede acusar, además de que algunos personajes son tan molestos como deberían ser, es que toman prestado del profundo pozo de las comedias de situación que los precedieron; de hecho, comparten algunos elementos entre ellos. Pero la originalidad no es el punto; nada de eso.

En “El primer matrimonio de Georgie y Mandy”, Rachel Bay Jones, en el centro, interpreta a Audrey, la madre de Mandy, y Will Sasso, en el extremo derecho, interpreta a su padre, Jim.

(Troy Harvey/Warner Bros. Entertainment Inc.)

“El primer matrimonio de Georgie y Mandy” es inusual, si no única, por ser una comedia multicámara derivada de una comedia dramática con una sola cámara derivada de una comedia multicámara. Secuela de “Young Sheldon”, que fue una precuela de “The Big Bang Theory”, la nueva serie comienza haciendo un guiño a los formatos cambiantes, como Georgie (Montana Jordan), su suegra Audrey (Rachel Bay Jones) y su suegro Jim (Will Sasso, un maestro de la respuesta discreta) miran un episodio de “Frasier”. (Estamos a mediados de la década de 1990, aunque flotando en un tiempo interminable de comedias de situación).

“’Frasier’ es un espectáculo de risas”, dice Georgie, refiriéndose a la pista de risas. “Me gustan los espectáculos de risa. … ‘Wonder Years’, nadie se ríe. ¿Es gracioso? Nunca lo sabremos”.

Como indica el título, la serie se centra en Georgie, el hermano mayor y menos inteligente de Sheldon Cooper, su esposa, Mandy (Emily Osment), y sus respectivas familias, principalmente la de ella, ya que la pareja vive con ellos y Georgie trabaja para Jim en su garaje. aunque hacen apariciones Annie Potts como Connie, la abuela de Georgie, Zoe Perry como su madre, Mary, y Raegan Revord como su hosca hermana, Missy. (El precoz Sheldon, interpretado por Jim Parsons y el joven por Iain Armitage, se ha trasladado a Caltech en Pasadena, donde aparentemente no puedes encontrar a Batman Underoos).

La serie sigue fielmente el arco argumental del “Joven Sheldon” en el que Georgie conoce a Mandy, ambos mienten sobre sus edades (él suma cuatro a sus 17, ella le resta cinco a sus 29), tienen relaciones sexuales, tienen un bebé y se casan. Que su matrimonio está destinado a no durar es el canon de la “Teoría del Big Bang”; cuánto durará o por qué podría terminar, quién sabe. Buscar pistas en “The Big Bang Theory” no tiene sentido; Aparte de su interés en los neumáticos, la precuela Georgie, que es dulce y optimista, aunque un poco inmadura, parece tener poco que ver con su yo mayor, descarado y resentido, interpretado por Jerry O’Connell en las tomas invitadas de “Big Bang”.

Aún así, al cocreador Chuck Lorre le gustan las aristas afiladas (el alcoholismo generacional en “Mom”, las mujeres que se portan mal en “Cybill”) y las semillas de la disidencia se plantan temprano. Mandy, ex chica del clima con una licenciatura en comunicaciones, está buscando trabajo como reportera de televisión (“Mira esta cara, soy talentosa frente a la cámara”) y está considerando buscar en lugares más lejanos que el pequeño pueblo del este de Texas que Georgie considera. como hogar. Georgie sufre un ataque de pánico que prefiere considerar como un ataque al corazón. (“La ansiedad es sólo una tontería neoyorquina”).

Dos mujeres sentadas en un bar.

En “Happy’s Place” de NBC, Reba McEntire interpreta a Bobbie, izquierda, quien hereda el bar de su padre junto con su hermana Isabella (Belissa Escobedo).

(NBC/Casey Durkin/NBC)

En “Happy’s Place”, la leyenda de la música country McEntire, en su Tercera comedia de situación (también tuvo un papel recurrente en “El joven Sheldon”), interpreta a Bobbie, que dirige la taberna que le dejó su padre recientemente fallecido. En términos de escenografía, volvemos a “Cheers”, bar en el medio, entrada a la izquierda, oficina a la derecha: clásico. Incluso los programas que no se desarrollan estrictamente en bares han encontrado conveniente que sus personajes pasen el rato en uno. El personal incluye a la camarera Gabby (Melissa Peterman), desesperada por ser la mejor amiga de Bobbie; Steve (Pablo Castelblanco), un contador con fobia a los gérmenes; Takoda (Tokala Black Elk), un camarero y personal de mantenimiento, el Woody del grupo; y Emmett (Rex Linn, maravillosamente modulado), un cocinero bajista y voz de la verdad, que toca ópera para mantener a la gente fuera de su cocina.

En este entorno mayoritariamente asentado llega Isabella (Belissa Escobedo), la desprevenida media hermana de Bobbie, a quien su padre, hasta entonces desconocido para Isabella, le ha legado la mitad del cargo. Sigue el humor generacional (McEntire tiene 69 años, Escobedo tiene 26, aunque Bobbie parece significativamente más joven), incluidos chistes, cansados ​​​​pero aparentemente irresistibles, en los que las personas mayores intentan hablar como los más jóvenes.

Isabella, que “se especializó en psicología”, no pierde el tiempo en dar a conocer sus opiniones; quiero decir, me retrasaría un poco, entendería el terreno, en lugar de pensar que mis sugerencias, basadas en la experiencia de un día, son necesarias. para ser tomado en serio. (La serie no está en desacuerdo. Emmett: “Primero deja de decir que tienes derecho a cualquier cosa, porque es una palabra quejumbrosa que hace que se me apriete el trasero”. Isabella: “Pero en cierto modo lo tengo”. Emmett: “Eso, ¿verdad?” ahí, no hagas eso”). Este tira y afloja es el asunto principal de los episodios iniciales, que juega con la molestia defensiva de Bobbie y el sentimiento de Isabella excluida, invisible y no amada. Pero pronto serán amigables y vivirán juntos al final del segundo episodio, amplificando la situación en la comedia de situación.

Al igual que “Georgie & Mandy”, “Poppa’s House” involucra a padres, hijos, matrimonio y suegros. Damon (Wayans Jr.) sueña con ser director, pero por el momento trabaja (como Georgie) para su suegro, “el rey de los rodillos de espuma”. Le han ofrecido un puesto directivo que promete alejarlo de ese objetivo pero que satisfará el deseo de su esposa (Tetona Jackson) de enviar a sus hijos a una escuela privada. Los más jóvenes viven de la generosidad de sus respectivos padres ricos.

Dos hombres se sientan a una mesa y se acercan las copas de vino.

Damon Wayans Jr., izquierda, y Damon Wayans Sr. protagonizan “Poppa’s House” de CBS.

(Robert Voets/CBS)

El padre de Damon, el epónimo Poppa (Wayans Sr.), que vive al lado para visitas sin cita previa, tiene su propio hilo laboral, una especie de versión al revés de “Frasier”: es una popular personalidad de la radio de la ciudad de Nueva York que interpreta graba, recibe llamadas de los oyentes y es perfectamente feliz con su vida. Pero los jefes supremos de la estación han considerado oportuno cargarlo con una copresentadora, una psicóloga de podcasting Ivy (Essence Atkins), para equilibrar sus comentarios sexuales poco ilustrados, pero no del todo misóginos, y reforzar su grupo demográfico femenino.

Obviamente, se enfrentarán; como en “Happy’s Place”, hay cuestiones territoriales. Ivy dice que su barba desaliñada y su “cárdigan de menopausia” lo hacen parecer un “Papá Pitufo del gueto”. Califica a un podcaster como “películas, televisión, artista de grabación, personalidad de radio, mimo y mono organillero”.

Ella: “Ahí tienes de nuevo, otro comentario reflexivamente estúpido”.

Él: “En primer lugar, mi trasero no es un nueve, es un 10”.

Es así.

A juzgar sólo por el piloto, “Poppa’s House” será un espectáculo ligero, el más ligero de los tres. Se repiten chistes sobre el tamaño de la cabeza de papá. Pero los Wayans se lo están pasando muy bien trabajando juntos, como lo subrayan los errores que aparecen en los créditos finales, y ¿qué más quieres de ellos, en realidad?

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