Reseña de ‘Bird’: la esperanza es escasa en el drama británico de Andrea Arnold

Una cruda fábula sobre mirar hacia arriba en lugar de sentirse deprimido, “Bird” muestra a la guionista y directora Andrea Arnold de regreso a un entorno familiar de jóvenes hacinados en la periferia, arreglándoselas con lo poco que hay disponible, oscilando entre la ira explosiva y el respiro lúdico. Y, sin embargo, esta vez, su historia, construida alrededor de una dura y observadora niña de 12 años llamada Bailey (la recién llegada Nykiya Adams), está llena de una racha de esperanza que se siente como un nuevo registro para la decana británica del realismo social.

Lo ves en la estimulante velocidad de una motocicleta que atraviesa el hermoso y arruinado Kent y, un poco más tarde, en la impulsiva Bailey huyendo del caos de su vida viviendo en una casa ocupada llena de graffitis con su demasiado joven padre Bug ( un Barry Keoghan joven y tatuado) y buscando aceptación en una pandilla de justicieros ambulantes.

Pero también está presente en el ritmo lujoso de la arrolladora balada de Blur “The Universal”, que Bug toca incesantemente mientras se prepara enamoradamente para su próxima boda con una alegre chica, Kayleigh (Frankie Box). Ella es bastante amigable pero algo nueva en la escena, ni la madre de Bailey ni la de su hermano mayor Hunter (Jason Buda). También hay un niño pequeño en este piso destartalado, así que asegúrese de opinar sobre los jóvenes que crían hijos de múltiples parejas. (Por otra parte, no estarías viendo a Arnold si tu sensibilidad se pusiera nerviosa tan fácilmente).

Incesantemente, aves marinas y cuervos se abalanzan sobre el cielo, siguiendo a Bailey a todas partes, atrayendo su adoración como sujetos de ingeniosos videos telefónicos. ¿Son protectores vigilantes? ¿O símbolos de libertad para alguien que se rebela contra las nupcias de las que no quiere formar parte? ¿Y quién puede culparla? Se espera que las damas de honor usen un espantoso mono morado con estampado de leopardo. Bailey deja saber su disgusto pidiéndole a una amiga que le afeite su hermoso cabello rizado.

Sin embargo, papá está demasiado preocupado para reaccionar del todo: Bug está ocupado intentando pagar la boda con un sapo exótico de Colorado. Ha oído que al exponerlo a la canción pop perfecta (animada y sincera) excretará un alucinógeno natural: una baba rentable. Si existe un objetivo perfecto para un personaje de Keoghan, es posible que Arnold lo haya encontrado. (Y todos los miembros de “Saltburn”, prepárense para una broma interna descarada sobre una de las posibilidades de la canción).

La turbulencia de Bailey sobre la mayoría de edad comienza a disminuir cuando conoce a un excéntrico y gentil vagabundo (Franz Rogowski) con una falda escocesa, que se hace llamar Bird y cuya presencia parece ayudar a Bailey a fusionar sus sentimientos de outsider en una ternura duradera. Poco se explica, pero mucho se puede adivinar sobre el personaje de Rogowski, a quien el gran actor alemán no puede evitar convertir en una fascinante figura de fragilidad de cuento.

Naturalmente, el trabajo de Arnold siempre ha generado comparaciones con el legendario cronista de las clases oprimidas, Ken Loach. Pero con “Bird”, que despliega la espléndida intimidad vérité de su director de fotografía Robbie Ryan, Arnold parece decidida a reconocer explícitamente una deuda con Loach, forjando una conversación exuberantemente poética con el clásico del director de 1969, “Kes”, sobre el niño y su halcón. ” Arnold ha hecho de la persistente belleza y vulnerabilidad del mundo animal un sello distintivo de sus cuentos y “Bird” no es una excepción: hay muchas otras criaturas en primeros planos (caballos, mariposas, perros, serpientes) además de las aves metafóricas y ese viscoso sapo (uno que en realidad, si lo piensas bien, es una mula).

Sin embargo, son los humanos los que recordarás desde cero: la energía amigable con la cámara de Adams y la serenidad ganada con tanto esfuerzo; La calidez disparatada de Keoghan, justo al lado de amenazante; La extraña y dominante herida de Rogowski. Si es demasiado pedirle a Arnold que su apuesta por un mayor naturalismo tenga mucho sentido, “Bird” al menos mantiene un latido de dolor y afecto por la juventud en toda su rudeza, revelando a una cineasta que no tiene miedo de perderla. garras si trafica con la cosa con plumas.