Desde finales de los años 60 hasta 1998, cuando el Acuerdo del Viernes Santo puso fin a las hostilidades entre el nacionalista católico Ejército Republicano Irlandés y las milicias protestantes leales apoyadas por el Reino Unido, Irlanda del Norte se vio afectada por el conflicto conocido como los Problemas. Uno podría leer y ver toda una vida de reportajes sobre este tema y todavía no tener una idea clara de sus matices, contradicciones, facciones, hechos y cifras de la lucha a favor y en contra de la independencia y la reunificación de Irlanda: una historia que se remonta a siglos atrás.
Ciertamente está mucho más allá del poder de cualquier docudrama tomarlo en su totalidad, y la fuerza de “Say Nothing” de FX, un drama histórico de nueve episodios que ahora se transmite en Hulu, es que no lo intenta. Creado por Joshua Zetumer, quien adapta el libro de no ficción de Patrick Radden Keefe, ganador de múltiples premios en 2018, subtitulado “Una historia real de asesinato y memoria en Irlanda del Norte”, se centra en un puñado de personajes, sus actividades y relaciones.
El drama, que abarca los años de los Problemas (y más allá) está enmarcado en el Proyecto Belfast, una serie de entrevistas extraoficiales hasta después de la muerte realizadas por el Boston College entre 2000 y 2006. “Say Nothing” re- Crea solo dos, con la voluntaria del IRA Dolours Price (Lola Petticrew joven; Maxine Peake mayor) y el comandante Brendan Hughes (Anthony Boyle joven; Tom Vaughan-Lawlor mayor), llamado “The Dark”. (Ambos murieron, Price en 2013 y Hughes en 2008).
Como tal, tiene lugar en gran medida, y de forma asimétrica, dentro del mundo y la visión del mundo del IRA, centrándose en Dolours y su hermana menor Marian (Hazel Doupe) y los oficiales superiores Hughes y Gerry Adams (Josh Finan, joven; Michael Colgan mayor), quien se convertiría en un famoso político convencional. Un descargo de responsabilidad al final de cada episodio reconoce la negación de Adams de haber sido miembro del IRA o estar involucrado en violencia política; es una afirmación que “No digas nada” desestima libremente.
Cuando las conocemos, las hermanas Price están trabajando pacíficamente por la igualdad de derechos, menospreciadas por su padre (Stuart Graham), un orgulloso veterano de un capítulo anterior de “la lucha armada” que “sangró en el campo de batalla”.
Maxine Peake como Dolours Price, mayor en “Say Nothing”.
(Rob Youngston/FX)
“En una sociedad civilizada, ¿qué te aporta la violencia?” pregunta Dolours, citando a Gandhi y al reverendo Martin Luther King Jr., cuando su padre se burla de las sentadas y marchas. (“¿No fueron asesinadas ambas?” pregunta la tía Bridie, interpretada por Eileen Walsh; Bridie perdió la vista y las manos debido a una bomba que explotó prematuramente). Pero las hermanas se radicalizan después de ser atacadas en el incidente del puente Burntollet en 1969, cuando los manifestantes llamaban por la igualdad de derechos en una marcha pacífica desde Belfast a Derry fueron emboscados por una turba que empuñaba piedras, barras de hierro y palos con clavos.
A través de “Say Nothing”, y conectando libremente a los personajes principales, está la historia de Jean McConville (Judith Roddy), una madre de 10 hijos que fue sacada a rastras de su apartamento en 1972 por el IRA y “desapareció”. La lucha para encontrar sus restos proporciona los momentos más conmovedores de la serie, pero es Dolours quien es la clave dramática. Mientras que Marian sigue siendo un soldado que no quiere admitir que la guerra ha terminado, Dolours, que se casaría con el actor Stephen Rea, se vuelve más reflexiva y arrepentida con el tiempo, y sufre por ello.
Con sus gafas Buddy Holly, su desaliñada barba bohemia, su cabello suelto y su suéter de cuello alto, Adams (a quien llaman el Gran Muchacho) es perezosamente carismático, con el aire precozmente paternal de un profesor asistente frío, o aparentemente genial, al que llama Dolours, a quien en la vida real era sólo dos años menor, “niño”. Hughes es una persona más relajada y social, aunque en última instancia más paralizado por la certeza moral. En comparación con las hermanas Price, sus historias están comparativamente poco desarrolladas; Al igual que en el ballet, los hombres están ahí para levantar y atrapar.
Hay algo de violencia en la pantalla, o simplemente fuera de ella, perpetrada por o contra los personajes; en cualquier caso, la sientes. Encarceladas en Inglaterra en 1973, después de su participación en una serie de atentados con coches bomba en Londres, las hermanas inician una huelga de hambre (quieren ser trasladadas a una prisión de mujeres en Irlanda) y son alimentadas a la fuerza, un proceso que se muestra con inquietante exactitud. Pero gran parte de la acción tiene lugar en habitaciones y pubs corrientes, a menudo con poca luz, como corresponde a un entorno envuelto en el secreto y la insularidad. Y la violencia, en la mayoría de los casos, es psicológica y, a menudo, autoinfligida.
Este tipo de pieza de época a menudo puede parecer artificial, incluso o especialmente con un gran presupuesto. Pero sea o no así como fue, es bastante fácil aceptar que así fue como pudo haber sido; la producción y las escenas se sienten bien, el diálogo es más discurso que discursos. Al mismo tiempo, debido a que se desarrolla a lo largo de muchos años, con muchos elididos, la serie a veces puede parecer abstracta, especialmente cuando se aleja de Dolours, una lección de historia en fragmentos, en lugar de historia viva. Sin duda, hay momentos poderosos en torno al drama humano, pero, aunque las cuestiones morales se consideran debidamente, el drama político se registra con menos intensidad, aparte de que todo parece más que un poco loco.
Como la mayoría de nosotros no consideramos al IRA un ejército en guerra, como se autodenominaba, sino una organización terrorista (como lo fue, ciertamente, su homólogo, la Asociación de Defensa del Ulster). — nuestra esperanza será que las hermanas sobrevivan al IRA tanto como a sus expediciones de contrabando, robos a bancos y penas de prisión. Hughes le dice al entrevistador del Proyecto Belfast (Seamus O’Hara): “Dolours podría haber sido cualquier cosa que ella quisiera; podría haber estado en Nueva York, podría haber estado en París”, y uno no puede evitar desear que así fuera.
