No fue bueno, pero podría haber sido mucho peor. Dados los efectos persistentes de las huelgas laborales de Hollywood del año pasado, la relativa falta de grandes películas y una primera mitad del año deprimente en taquilla, la industria cinematográfica está respirando un suspiro colectivo de alivio a medida que 2024 llega a su fin.
Los ingresos de taquilla de este año podrían totalizar 8.750 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, según estimaciones de la firma de datos Comscore. Esa cifra situaría la taquilla alrededor de un 3% menos que en 2023. Lo que es más desalentador para los cines es que ha bajado alrededor de un 23% en comparación con 2019.
Pero las cifras también representan un cambio notable considerando que los ingresos cayeron un 27,5% hace sólo seis meses después de una lista débil y una serie de fracasos de alto perfil, antes de que “Inside Out 2” de Pixar llegara a los cines en junio.
“No fue un año típico porque no había una hoja de ruta tradicional a seguir durante todo el calendario”, dijo Paul Dergarabedian, analista senior de medios de Comscore. “El hecho de que estemos aquí demuestra que al público realmente le encanta ir al cine, pero necesita un camino a seguir para llegar allí”.
Si bien 2024 presentó desafíos únicos para el negocio cinematográfico, ir al cine todavía enfrenta una serie de obstáculos que se vieron acelerados por la pandemia.
Los espectadores de películas que alguna vez fueron habituales ya no ven películas en los cines al mismo ritmo que antes, esperando hasta que sus películas preferidas aparezcan como alquileres digitales premium o en plataformas de transmisión. Las películas también están en los cines por períodos más cortos, lo que significa que a menudo ya no están disponibles cuando los cinéfilos ocasionales deciden ver una película.
Las huelgas del año pasado de escritores y actores de Hollywood también provocaron que muchos estrenos de películas se retrasaran hasta 2024 debido a retrasos en la producción o la necesidad de más tiempo de marketing. Eso significaba que no había tantos estrenos amplios que entusiasmaran a los cinéfilos.
Hasta el 18 de diciembre, este año se habían producido 95 estrenos nacionales en 2.000 salas, según datos de la Asociación Nacional. del grupo comercial Propietarios de teatros. Esta cifra palidece en comparación con 2023 (101 películas). Se espera que el próximo año sea más fuerte, con 110 películas de estreno en programación.
“A medida que comenzamos el año, como resultado de las huelgas del año pasado, creo que claramente había cierta preocupación sobre el impacto que eso tendría”, dijo Sean Gamble, director ejecutivo de la cadena de cines Cinemark, con sede en Plano, Texas. . “Lo más importante que seguimos vigilando es cuál es el momento para el volumen y dónde se completará por completo el volumen en los próximos años”.
Un calendario de estrenos más ligero, combinado con fracasos a principios de año, como “Furiosa: A Mad Max Story” de Warner Bros. Pictures y “The Fall Guy” de Universal Pictures, hicieron que los actores de la industria se sintieran apocalípticos con respecto a las películas. Pero una fuerte serie de éxitos durante el verano y las vacaciones ha devuelto algo de viento a las velas.
“Estamos terminando el año en un lugar mejor que a principios de año”, dijo Tony Chambers, jefe de distribución teatral de Walt Disney Studios, sobre el progreso de la industria. “En parte fue lo bien que funcionaron estos títulos de verano”.
La animación fue una gran victoria para el año, recaudando más de 2 mil millones de dólares (una cuarta parte de los ingresos anuales de taquilla nacional) y el mayor porcentaje jamás logrado por el género. Películas de verano como “Despicable Me 4” de Universal Pictures e Illumination Entertainment y “Inside Out 2” de Pixar, la última de las cuales se convirtió en la película más taquillera del año con casi 1.700 millones de dólares en ventas globales, atrajeron a las familias a los cines en masa. Meses después, “Moana 2” de Disney ayudó a lograr una recaudación masiva de taquilla durante el fin de semana de Acción de Gracias.
En todo el mundo, las películas animadas generaron más de 5 mil millones de dólares este año, según Comscore. Los analistas han dado crédito a las películas familiares (y, más ampliamente, a los títulos clasificados para menores de edad, como “Wicked” de Universal) por impulsar la taquilla de este año. Las películas no solo resonaron entre su público objetivo de familias, sino que también presentaron personajes conocidos y queridos, lo que puede aliviar la inquietud entre las familias que se debaten sobre si vale la pena ir al cine.
Si bien las películas animadas fueron las claras ganadoras este verano, algunos superhéroes también hicieron su trabajo. La última película de Marvel Studios, “Deadpool & Wolverine”, recaudó 1.300 millones de dólares en todo el mundo, impulsando las perspectivas del estudio propiedad de Disney después de una serie de películas mediocres. La película también demostró que hay un nicho para historias irreverentes y con clasificación R dentro del universo de superhéroes PG-13 de House of Mouse, en gran parte familiar y apto para menores de 13 años.
Puede que el verano se haya visto impulsado por los éxitos de taquilla, pero la película independiente original de Osgood Perkins, “Longlegs”, también contribuyó al impulso de la taquilla. La exitosa película de terror, protagonizada por Nicolas Cage, le dio al distribuidor independiente Neon su mayor estreno hasta la fecha, con 22 millones de dólares, y llegó después de una extensa y críptica campaña de marketing.
A medida que el verano dio paso al otoño, la serie de éxitos continuó con “Beetlejuice Beetlejuice” de Tim Burton, “Gladiator II” de Ridley Scott y la muy promocionada “Wicked”. El impulso continuo ayudó a afirmar que las películas de cine todavía tienen demanda, dijo Gamble de Cinemark.
En una reunión reciente en Los Ángeles con ejecutivos de estudios, dijo que un tema de conversación común era el significado de la taquilla de este año para la salud de la exhibición teatral.
“Todo el mundo ha visto los resultados colectivos de este año como algo realmente positivo”, dijo Gamble. “Lo que seguimos viendo son ejemplos que sugieren que el entusiasmo por ir al cine sigue siendo muy sólido”.
Disney tuvo un año especialmente bueno, ya que el estudio superó la marca de los 2.000 millones de dólares en taquilla nacional con tres de las cinco películas más importantes de 2024: “Inside Out 2” y “Deadpool & Wolverine”, cada una de las cuales recaudó 1.000 millones de dólares a nivel mundial en la taquilla y “Moana 2”, que ya ha recaudado casi 821 millones de dólares en todo el mundo. Eso coloca al gigante de los medios y el entretenimiento de Burbank con alrededor del 25% de la taquilla de este año.
“Los éxitos que hemos tenido este año demuestran que el público está ansioso por esa experiencia inmejorable de ver una gran película en una sala de cine con una multitud de personas que la disfrutan tanto como ellos”, Alan Bergman, copresidente de Disney Entertainment, dijo en un comunicado.
Si bien los éxitos de taquilla llenaron las butacas de los cines este año, también hubo muchos fracasos.
El enorme y apasionante proyecto de 120 millones de dólares “Megalópolis” del director ganador del Oscar Francis Ford Coppola chocó contra un duro muro en la taquilla, recaudando sólo 4 millones de dólares en su primer fin de semana y menos de 14 millones de dólares en total en todo el mundo. La fábula de temática vagamente romana sobre un arquitecto en una Nueva York futurista fue un anatema para los grandes estudios, dejando a Coppola asumiendo él mismo gran parte del riesgo financiero.
La epopeya del oeste de Kevin Costner “Horizon: An American Saga – Chapter 1” corrió un destino similar, recaudando sólo 38 millones de dólares en todo el mundo después de que el actor de “Yellowstone” puso su propia propiedad para financiar la película. La película fue la primera de una saga planificada de cuatro partes. Después de la recepción de la primera película, la secuela fue retirada de su estreno en cines programado para agosto.
A pesar del éxito de “Deadpool & Wolverine”, a otras películas relacionadas con superhéroes no les fue tan bien en cines, incluidas “Madame Web” de Sony Pictures y “Kraven the Hunter”, junto con Warner Bros. Secuela del cómic convertida en musical “Joker: Folie à Deux”. La adaptación del videojuego de Eli Roth, “Borderlands”, tampoco logró conectar con el público, al igual que el reinicio de Lionsgate de la película de terror “The Crow”.
Aun así, los ejecutivos y analistas de la industria cinematográfica dicen tener esperanzas respecto de 2025, un año en el que los efectos de las huelgas y la pandemia quedarán en el espejo retrovisor y la cadencia de las películas se acercará a la normalidad.
Los líderes de la industria dijeron que 2025 debería ser un retorno a la trayectoria que llevaba el negocio antes de la pandemia y las huelgas. La programación del próximo año está repleta de películas de superhéroes (“Capitán América: Un mundo feliz”, “Thunderbolts” y una nueva versión de DC de “Superman”), películas de acción (“Misión: Imposible – El ajuste de cuentas final” y “Jurassic World Rebirth” ), así como secuelas de películas populares (“Now You See Me 3”, “Zootopia 2” y “Wicked: For Good”).
El éxito de las secuelas y reinicios, y la dependencia de ellos, también obligará a considerar nuevas historias en el futuro.
Aunque películas originales como “Civil War” de A24, “Challengers” y “Longlegs” de Amazon MGM Studios obtuvieron ganancias en taquilla, la totalidad de las 10 películas más taquilleras a nivel nacional o mundial este año fueron secuelas o películas basadas en películas existentes. historias (“Wicked”, como adaptación de la obra de Broadway de 21 años de antigüedad y una revisión del clásico “Mago de Oz”, se incluye en este).
“En lo que los estudios, las exhibiciones y la industria deben centrarse es posiblemente en cómo avanzar con el contenido original”, dijo Chambers de Disney. “Poder editar títulos originales será el desafío”.
