El mundo dentro de un almacén del centro de Los Ángeles pareció detenerse, y todo lo que vi fue una mancha de colores, donde los tonos rojo rosado se mezclaban con tonos amarillos y morados. Y me sorprendió lo que sentí: descansada pero no cansada. Este era un estado profundo y calmante, en el que estaba completamente despierto pero incapaz de concentrarme en un pensamiento o preocupación específica.
Aunque solo fuera por un momento, las preocupaciones, la soledad y las listas de tareas pendientes parecían pasar. Todo en lo que tiendo a insistir estaba presente pero también un poco fuera de mi alcance. Aunque visité una instalación Chromasonic en diciembre, cuando el año 2025 tuvo un comienzo estresante (nuestra región fue golpeada por devastadores incendios forestales que han desplazado a decenas de miles), estaba ansioso por regresar.
Las descripciones de experiencias inmersivas en 2025 tienden a parecer retiros de salud mental. Muchos cuentan con la capacidad de rodear a los participantes con asombro, estimular la atención plena restauradora, aliviar la ansiedad o inspirar la liberación de dopamina.
La exhibición de Chromasonic en el centro de Los Ángeles tiene como objetivo ayudar a los visitantes a alcanzar un estado de calma e introspección.
(Cromasónico)
Y así fue que me encontré acostado en un piso de concreto, con una pequeña almohada debajo de mi cabeza y losas verticales translúcidas rodeándome: marcos de aluminio con una tela liviana y transparente diseñada para difundir la luz. He puesto un pie en muchas instalaciones de luz y sonido a lo largo de los años y estoy acostumbrado a que me prometan algo parecido a un mundo de maravillas. Si todo va bien, veré arte de otro mundo y tal vez tenga la oportunidad de jugar.
Y sin embargo, en cromasónico, No quería irme, ni mudarme, en realidad.
Chromasonic es una instalación de arte itinerante recientemente inaugurada en el centro de la ciudad. También hay un espacio Chromasonic en Venecia, que se inauguró en 2021 y es una zona más íntima y solitaria. En el Distrito de las Artes del centro de la ciudad, la exhibición: Campo cromasónico es su nombre oficial: eres libre de vagar y mezclarte con otros grupos, aunque de forma muy silenciosa.
Entro y salgo de espacios pequeños y cuadrados mientras las luces LED del techo que cambian lentamente hacen que sus límites parezcan un poco esquivos. Una banda sonora de ambiente inspirada en Brian Eno adorna la sala, audio en el que lo sintético y lo humano se entremezclan hasta que es imposible discernir un instrumento. Toda el área está dedicada a lo transitorio.
“Lo interesante de Chromasonic es que no existe un contexto cultural para el sonido ni para la luz”, dice Susan Magsamen, coautora de “Your Brain on Art: How the Arts Transform Us”. Magsamen también es miembro del cuerpo docente del departamento de neurología de la Universidad Johns Hopkins, donde su enfoque académico es, en parte, la intersección de las artes y la salud mental.
“Estás dislocado”, dice Magsamen sobre una obra cromasónica. “No es disonante, pero sí distante. Estás en un espacio suspendido que se parece mucho a un útero. No hay nada a lo que aferrarse, sobre lo cual hacer un patrón. No está diseñado con un patrón, pero cambia. Entonces, una de las cosas que hace es permitir que tu cerebro descanse porque no hay nada que resolver”.
Los creadores de Chromasonic: Harriet Girardoni, de pie desde la izquierda, y Orpheo McCord; Johannes Girardoni, sentado desde la izquierda, y Joel Shearer. El espacio pretende permitirnos escuchar la luz y ver el sonido.
(Jason Armond / Los Ángeles Times)
Chromasonic es la creación de cuatro artistas. Su tesis se sitúa a medio camino entre el arte y la ciencia. Cuando se le pregunta sobre su ambición emocional, Johannes Girardoni, de 57 años, artista cofundador y director de arte de Chromasonic, habla del tipo de experiencias trascendentes que la mayoría asocia con, digamos, la naturaleza o entornos comunitarios cuidadosamente diseñados: un museo de arte, tal vez, o , para algunos, un parque temático.
Un entorno cromasónico, dice Girardoni, está diseñado para ser una especie de vía rápida hacia un estado meditativo.
“Es casi como un truco”, dice Girardoni. “Tu cerebro y tus sentidos se activan de maneras muy diferentes porque no encuentras información, no encuentras una narrativa normal ni una realidad normal. Eliminar toda esa información (la realidad física normal) nos permite avanzar hacia esta nueva y ampliada forma de sentir la conciencia. Yo diría que es una forma muy eficaz de sentirse conectado con este momento. Es una experiencia muy interna y reflexiva”.
En cuanto al arte, hay antecedentes. En colaboración con la artista de instalación y socia Harriet Girardoni, así como con los artistas y compositores sonoros Orpheo McCord y Joel Shearer, Chromasonic a primera vista parece en deuda con el trabajo del artista nacido en Los Ángeles James Turrell en el sentido de que utiliza la luz como uno solo. de sus materias primas. Johannes, que vive en Venecia, no rehuye esa conexión y parafraseando una cita de Turrell sobre el arte que nos permite “Sientete a ti mismo sintiendo.”
“Lo que estamos haciendo, específicamente, con Chromasonic”, dice Johannes, “es comprender que podemos aumentar la atención plena y la salud mental, al igual que reducir el estrés. Es arte al servicio del bienestar. Ése es el principal objetivo de nuestro trabajo”.
Chromasonic es una muestra de arte inmersiva en Los Ángeles.
(Jason Armond / Los Ángeles Times)
Para lograr ese objetivo, el equipo de Chromasonic ha estado trabajando en formas de convertir la luz en sonido y viceversa. Johannes habla de que el espacio del centro eventualmente acogerá actuaciones de música en vivo, y la iluminación del lugar responderá en tiempo real a los músicos. Llaman a este proceso “refrecuenciación cromasónica” y es un intento de sincronizar ondas de luz y sonido, utilizando tecnología para visualizar estas frecuencias.
Conceptualmente, es la creencia de que podemos ver el sonido y oír la luz. El software, afirma Johannes, permite al equipo presenciar cómo las ondas de luz y sonido se expanden y contraen. Interpretarlos puede ser una práctica más impresionista, pero si todo funciona, dice Johannes, un espacio cromasónico se sentirá como si estuviera “viviendo y respirando”.
“El rojo”, dice Johannes, “es una onda larga y el violeta, una onda corta. Puedes asignar eso al sonido. Una onda larga generará un sonido bajo, si lo mapeas en tiempo real. … Cuando componemos, tenemos que tener cuidado. Si generas demasiados sonidos diferentes, obtendrás luz blanca muy rápidamente. La luz blanca son todas las frecuencias. Se trata en gran medida de reducir el estímulo”.
El investigador Magsamen cree que el equipo de Chromasonic ha descubierto algo.
“Creo que esta idea de estar radicalmente presente une la otra cara de la moneda con la ansiedad, la depresión y la fatiga”, dice Magsamen. “Están tratando de entender qué es ruido y qué es señal”.
El campo cromasónico puede sentirse como una mancha de luz y sonido, un espacio liminal destinado a la relajación.
(Cromasónico)
Una vez, cuando me sentía especialmente deprimido, alguien cercano a mí me recomendó reposo. “Descansar estaría bien”, enfatizó, y claro, me fui a la cama. Pero daba vueltas, daba vueltas y en general hacía cualquier cosa menos descansar. Pensé en su consejo mientras estaba acostado en Chromasonic, porque creo que este es el tipo de descanso al que se refería, uno en el que la concentración y el enfoque estuvieran libres de la inquietud a la que a menudo están atados.
Porque aquí todo estaba ligeramente abstracto: un zumbido sónico dio paso a una mezcla nebulosa de luces mientras observaba varias ideas e impresiones. He sentido una paz como esta antes (me viene a la mente un viaje al Parque Nacional Sequoia), pero lo que me gustó de Chromasonic fue que cualquier sensación de lugar se sentía distorsionada.
Sabía, por supuesto, que estaba en el centro. Y, sin embargo, en este espacio liminal dedicado a la deriva emocional, realmente sentí que no estaba en ninguna parte.
