La Metropolitan Opera, que ha defendido la ópera contemporánea en los últimos años, ya que funciona para atraer nuevas audiencias, anunció el miércoles que traería tres títulos modernos a su escenario en la temporada 2025-26.
La compañía abrirá la temporada en septiembre con el estreno de la ciudad de Nueva York de “The Amazing Adventures of Kavalier & Clay de Mason Bates, una ópera basada en la novela 2000 de ese nombre de Michael Chabon, que era Primero escuchado en la Universidad de Indiana el otoño pasado. La alineación también incluye estrenos locales de la ópera final de Kaija Saariaho, “Inocencia”, de 2021, y la primera ópera de Gabriela Lena Frank, “El Útimo Sueño de Frida y Diego”, de 2022.
Habrá nuevas escenificaciones de “Tristan und Isolde” de Wagner, dirigida por Yuval Sharon, en el debut de su compañía; “I Puritani” de Bellini, para la gala anual de la víspera de Año Nuevo; y “La Sonnambula” de Bellini, dirigida por el tenor estrella Rolando Villazón y con la soprano Nadine Sierra. Entre las docenas de avivamientos planeados para la temporada se encuentran “Carmen” de Bizet, “Arabella” de Strauss y “Andrea Chénier” de Giordano.
Yannick Nézet-Séguin, director musical del Met, llevará a cabo las nuevas producciones de “The Amazing Adventures”, “El ÚLtimo Sueño” y “Tristan”.
El abrazo de la compañía a la ópera contemporánea, que sus líderes han dicho que es necesario para superar las serias presiones financieras, con la creencia de que los trabajos más nuevos se venden mejor que los clásicos, ha tenido resultados mixtos. La asistencia ha promediado alrededor del 70 por ciento de la capacidad en lo que va de la temporada, en comparación con el 73 por ciento en el mismo punto la temporada pasada. (Aún así, el Met dijo que esperaba alcanzar un promedio de 75 por ciento de capacidad al final de la temporada).
“Es imposible predecir los éxitos”, dijo Peter Gelb, gerente general del Met. “Por otro lado, si no promocionamos nuevas obras, entonces nos despedimos de la forma de arte”.
Aquí hay cinco aspectos destacados de la próxima temporada, elegido por los críticos para el New York Times. Javier C. Hernández
‘Arabella’
La colaboración final de Richard Strauss con Hugo von Hofmannsthal como su libretista tiene algunas energías extrañas: angustia de la era de Weimar sobre figuras de roles de clase y género en la trama, con farsa y desesperación alternas en todo momento. Necesita una soprano principal que pueda energizar a Arabella, un personaje que puede parecer más como actuar que actuar solo. Ingrese a Rachel Willis-Sorensen, cuya leonora de tonos cremosos animó “IL Trovatore” a principios de esta temporada. Ella protagonizará frente al barítono de bajo Tomasz Konieczny en un renacimiento de la etapa clásica de Otto Schenk. Abre el 10 de noviembre. Seth Colter Walls
‘Tristan und Isolde’
El inventivo director Yuval Sharon, el primer estadounidense en organizar una ópera en el Festival de Wagner en Bayreuth, Alemania, está creando una nueva producción del voluptuoso romance de Wagner “Tristan und Isolde”, protagonizada por el tenor Michael Spyres y el majestuoso soprano Soprano Davidsen. En circunstancias normales, sería una tarea masiva por derecho propio, pero en este caso, también es un preludio: Sharon y Davidsen se unirán nuevamente para una nueva puesta en escena del “anillo” de Wagner en unas pocas temporadas. Abre el 19 de marzo. Oussama zahr
‘Inocencia’
La última de Kaija Saariaho, y quizás la mejor, la ópera es un thriller de autocontrol lentamente sobre los zarcillos del dolor y el trauma que se extienden desde un evento trágico en una escuela internacional en Finlandia. “Innocence” llegará a la reunión con gran parte de lo que se estrenó en el Festival Aix-En-Provence en 2021, una triunfo: Susanna Mälkki, una amiga de Saariaho y uno de sus mejores intérpretes, en el podio; La inquietante voz de Lucy Shelton y Vilma Jää; y la producción inquieta y escalofriante de Simon Stone. Abre el 6 de abril. Joshua Barone
‘Eugene Onegin’
La voz de la soprano Asmik Grigorian es un conducto enfocado para la emoción de inundación, del tipo que sale de Tatiana, el anhorador adolescente en el corazón de la obra maestra de Tchaikovsky. Igor Golovatenko canta a Onegin, quien solicita su amor demasiado tarde, junto a Stanislas de Barbeyrac como Lenski. La veterana mezzo-soprano Stephanie Blythe aparece en el pequeño pero característico papel de la niñera Filippyevna, y el director de orquesta de 31 años, Timur Zangiev, hace su debut en el Met liderando una de las puntuaciones más suntuosas y apasionantes de Opera. Abre el 20 de abril. Zachary Woolfe
‘El Útimo Sueño de Frida y Diego’
Esta ópera, de Gabriela Lena Frank y el dramaturgo ganador del Premio Pulitzer, Nilo Cruz, comienza con la muerte. En una reversión del cuento de Orfeo, Frida Kahlo regresa a la Tierra una vez más para guiar a su esposo, Diego Rivera, al inframundo el día de los muertos. La producción del Met, realizada por Yannick Nézet-Séguin, presenta la mezzo-soprano Isabel Leonard en el papel principal. Con dirección y coreografía de Deborah Colker, quien organizó el ardiente “Ainadamar” el otoño pasado, esto promete ser otro espectáculo visualmente suntuoso. Abre el 14 de mayo. Corinna da Fonseca-Wollheim
