Ambientada en un estudio de videojuegos, la comedia de situación “Mythic Quest” está llena de excéntricos adicionales. Pero ninguno es más frenético, frenético o ansioso que Poppy Li, interpretado por Charlotte Nicdao.
Poppy, un prodigioso pero petulante ingeniero, se entrega a la crisis y los gritos primarios, muchos derivados de una guerra de testamentos con su socio comercial egomaníaco y codependiente, Ian Grimm, interpretado por Rob McElhenney. (McElhenney creó el programa con Charlie Day y Megan Ganz, quien también trabaja con él en “Siempre está soleado en Filadelfia”).
En tres temporadas, Nicdao ha visto a su personaje como todo, desde un “desvalido adorable” hasta un descriptor no imprimible. En estos días se ve favorablemente en su gaek y gawky enfant terrible gracias a un cambio de paradigma en la cuarta temporada, que debutó esta semana en Apple TV+. (Tenga en cuenta que el episodio principal se titula “Límites”).
“Siempre está este desequilibrio de poder entre Poppy e Ian, como, ¿quién es la reina, ¿quién es el rey?” Dijo Nicdao. “Esta temporada, Poppy tiene más poder, no hay duda. Pero no es de la manera que esperarías “.
“Mythic Quest” es la primera serie estadounidense importante para Nicdao, que creció y aún vive en Australia. Anteriormente, una pianista clásica, cantante y clarinetista orquestal, comenzó a actuar en producciones de la escuela secundaria y comenzó su carrera televisiva a los 17 años en un programa de niños australiano. (Su padre, Alfred Nicdao, es un actor conocido en Australia).
Los conciertos de comedia siguieron. “Uno de los roles más importantes que tuve fue una serie regular en un programa llamado ‘Campamento’, que fue un espectáculo de NBC que filmó en Australia”, dijo, y señaló que la experiencia fue lo que la inspiró a seguir roles en los United Estados.
Cuando no toca un genio tecnológico torturado en los últimos años, Nicdao ha expresado personajes en comedias animadas como “Solar Opposites” y “Star Trek: Beard Mage”, así como en los queridos dibujos animados australianos “Bluey” y “The Strange Alejes. “
La propia vida de Nicdao, dijo, informa algo de lo que le sucede a su tempestuoso alter ego, pero sí notó una gran diferencia entre ellos: es una ávida cocinera obsesionada con los mercados de los agricultores, mientras que su personaje es conocido por subsistir únicamente fuera de la estación de servicio. Pizza de pollo de búfalo. En una entrevista en video de su casa de Melbourne a principios de este mes, Nicdao también discutió el nuevo crecimiento personal de Poppy y su proyecto paralelo con el primer actor de televisión filipino que alguna vez idolatraba: su padre. Estos son extractos editados de la conversación.
Una vez describiste a los empleados de la misión mítica como “una familia disfuncional encontrada”. En la nueva temporada, Poppy finalmente parece estar alejándose de esa dinámica.
Eso es realmente en el centro de la temporada 4. Nunca hubiera predicho que la poppy sería la que decía: “¿Sabes qué? Voy a trabajar en mí mismo. Intentaré descubrir cómo ser una persona bien equilibrada y feliz “. Uno de los mayores conflictos es tratar de encontrar un espacio saludable, e Ian no sabe qué hacer cuando la relación no es disfuncional.
Como la persona que toca Poppy, ¿consideres algo sobre lo que le sucede?
Los productores y escritores nos incluyen en la forma en que crecen nuestros personajes. Poppy nunca fue escrita para ser australiana; Nunca fue escrita para ser filipina. Honestamente, tampoco se escribió para tener unos 20 años. Cuando fui elegido, poco a poco, estas partes de quién soy comencé a informar quién es Poppy. Entonces, esta temporada, las cosas que estaban sucediendo conmigo en mi vida comenzaron a informar lo que estaba sucediendo con Poppy.
Ya no lleva sudadera con capucha exclusiva. Para alguien como ella, las blusas son un gran salto.
En mi mente, pensé: “Ella nunca no usará la misma sudadera con capucha y jeans”. Es un uniforme, su armadura. Dice: “No me mires; Mira mi trabajo. Soy práctico. Soy ingeniero. Se trata de mi cerebro “. Esta fue la primera temporada que pensamos, “Juguemos”. Poppy tiene novio. Está pensando en cómo se ve fuera del trabajo. Ella ya no solo está haciendo juegos; Ella está haciendo esculturas y obras de arte conceptuales. Ella dice: “Ya no voy a hacer disculpas. Yo soy un artista. Soy creativo y voy a dejar que eso se muestre en la forma en que me presento ”.
Ahora se trata menos de que sea una llamada “mujer en tecnología” y más sobre que ella sea una mujer, parada.
Siempre pensé que Poppy era asexual, y ella era. Ella nunca tuvo tiempo de explorar lo que podría significar ser una mujer. Ahora está descubriendo: “Oh, tal vez soy un ser sexual”. No se está convirtiendo en Barbie, pero está encontrando una parte diferente de sí misma. En el mundo tecnológico, como en muchas industrias, hay mucha presión sobre las mujeres, para tener éxito, básicamente la masculinidad de cosplay. Si quieres ser tomado en serio como mujer, debes ser lo más parecido posible a un hombre. Es genial que esté inclinándose un poco más a su feminidad, y la está sirviendo bien.
Poppy no es la única que intenta cosas nuevas: dirigiste un episodio esta temporada.
Debido a que somos una máquina tan bien engrasada, hay mucho espacio para experimentar. Gran parte del elenco tuvo la oportunidad de dirigir un episodio. Este es el primer espectáculo de Hollywood que he hecho y pensé: “¡Guau! ¿Es así como siempre se ha hecho? … y me han dicho que es no.
También solo sacas un cortometraje escribiste y dirigiste, protagonizando Tu padre. ¿Cómo surgió eso?
Lo hicimos en 2023, durante las huelgas de los actores y escritores. Estaba de regreso en Australia, ansioso por hacer algo creativo. Mi papá ha sido actor desde los años 70 aquí. Cuando crecía, él audicionaba aquí y allá. Sería elegido como restaurador, un gángster, un médico, estos roles asiáticos muy estereotipados, para una escena o un episodio, y eso sería todo. Nunca ha habido realmente espacio para que un actor de color brille hasta la última década más o menos.
Me llamó con esta idea: “Quiero hacer un cortometraje sobre un actor como yo, en sus 60 años, tratando de descubrir mi lugar en la industria”. Tengo muchos amigos talentosos aquí en Melbourne, y nos reunimos y pensamos: “¿Podemos hacer esto en dos días con los recursos que tenemos?” Era completamente independiente.
Ahora que has probado la dirección, tanto con la corta y “misión mítica”, ¿quieres hacer más en el futuro?
Siempre pensé: “Si de alguna manera pudiera ganarme la vida con ser actor, estaré feliz y no me atrevo a pedir más que eso”. Realmente le doy crédito a Rob por, desde la temporada 1, comenzando a tener conversaciones conmigo sobre: “¿Qué más quieres hacer? Si incluso hay una pequeña parte de ti que está interesada en dirigir, escribir, producir, ¿cómo puedo ayudar? ” Cuando llegamos a la temporada 4 y la oportunidad de dirigir estaba allí, me había dado cuenta de que dirigir es una forma diferente de flexionar esta motivación, tengo que ser un narrador. Me sorprendió tanto que la prisa que obtengo al pisar el set como director es exactamente lo mismo que la carrera que obtengo al pasar en el escenario como actor. Entonces, sí, espero que haya más oportunidades para hacer ese tipo de trabajo.