¿Por qué, de hecho, los escritores se han sentido tan atraídos por el color? Según las encuestas, Blue es, con mucho, el tono más popular del mundo, independientemente de la geografía o el género, principalmente debido a nuestras asociaciones favorables con él, o eso poseen los investigadores. No es sorprendente que la gente ame los cielos ceruleanos y los mares de aguamarina, las piedras preciosas malhumoradas (zafiros, lapislázuli, el diamante Hope de 45.52 quilates, e inventos azules, como jeans de mezclilla y bolígrafos. Pero como señala Perry, “el azul es contrapuntal. Es en sí mismo y su opuesto: dulce y amargo “. Durante mucho tiempo se ha asociado con la melancolía: después de todo, obtenemos el blues. Una abreviatura moderna de los “demonios azules”, el término data del siglo XVII y se refiere a la depresión, así como a las alucinaciones del delirio del alcoholismo tremens. En varios de sus respectivos grabados, tanto George como Isaac Cruikshank personificaron esa aflicción como demonios azules amenazantes.
Mientras reflexionaba sobre la obsesión escritora con Blue, me encontré Una publicación de Instagram por el novelista y crítico Vince Passaro. Había puesto una foto de una página de cuaderno bordeado de cuadrados de tinta de pendiente fuente de zafiro, acompañado de un subtítulo que decía que él también estaba “tratando de escribir algo coherente sobre el azul”, así que lo llamé para preguntarle al respecto . “Creo que los escritores son arrastrados hacia el azul como sujeto porque es el más metafórico de los colores”, dijo Passaro, cuya novela de 2021 se llama “Crazy Horrow”, un título azul si alguna vez hubo uno. “Y al igual que la metáfora compleja, exige una consideración más profunda de lo que otros colores requieren o pueden sostener”. Klein se sintió de manera similar, señalando: “El azul no tiene dimensiones. Está más allá de las dimensiones de las cuales otros colores participan “. Fascinado por la infinitud, el artista usó el azul, el color del océano y el cielo, en toda su misteriosa vastitud de vegetal, para transmitirlo, haciendo aproximadamente 300 pinturas monocromáticas en su exclusivo Klein Blue Klein.
No muy diferente del océano, hermoso y tranquilo en un momento; Tormentoso, entrecortado, incluso mortal al siguiente: el azul es metafóricamente elástico, incluso se podría decir caprichoso. Didion escribe sobre las noches azules, los largos crepúsculas en los días alrededor del solsticio de verano, como una metáfora para el paso del tiempo, para el envejecimiento, la enfermedad y la muerte (“la inevitabilidad del desvanecimiento, la muerte del brillo”) y la pérdida Y la tristeza anuncian. Para el solnit, el “azul más profundo, soñador y melancólico del horizonte” representa la sensación más agradable del deseo, anhelo, fija: “el color de donde nunca puedes ir”. Y para el gas, azul, en todas sus permutaciones malditas y caprichosas (“Las aflicciones del espíritu – vertederos, ciclomotores, lunes, todo eso es pésimo – bajo, música sombría …”) tranquiliza el funcionamiento del lenguaje en sí: “un conjunto aleatorio de Significados “, escribe,” se ha reunido suavemente alrededor de la palabra la forma en que la pelusa se acumula “.
