Al crecer en Richmond, Virginia, Alex McEachin se enamoró de la ropa a través de disfraces de películas, específicamente Cecil Beaton para “My Fair Lady” (1964) y “Gigi” (1958) y los conjuntos de tartán usados por Alicia Silverstone en “Clueless” (1995). Durante un tiempo, consideró una carrera en el diseño de disfraces, pero después de trabajar en algunas producciones escolares, se dio cuenta de que estaba menos interesada en interpretar el concepto de un director que en presentar el suyo. Con ese fin, se mudó a Nueva York, donde, en 2017, obtuvo un título de la Escuela de Diseño de Parsons y consiguió un trabajo en el desarrollo de productos en la marca de moda Proenza Schouler. Allí, durante siete años, actuó como un enlace entre diseñadores y productores, pasando ideas en piezas terminadas y adquiriendo, dice, un “nivel casi doctoral de educación en la moda”. Ahora está aplicando ese conocimiento a su propia visión creativa: acuerda, una línea de moda artística pero profundamente portátil que se lanzó en febrero.
McEachin, que tiene 30 años y vive en el vecindario Chelsea de Nueva York, tomó el nombre de su marca de una palabra italiana que se traduce aproximadamente en “armonía”. Es un apodo apropiado para una línea que equilibra con gracia la estética dispar. Las siluetas aerodinámicas que incluyen vestidos delgados y monos a medida están imbuidos de florituras dramáticas como un cuello ancho y ondulado y pliegues que se despliegan desde una costura lateral. Los detalles deportivos y inspirados en ropa de trabajo se muestran con ropa lista para la fiesta, incluido un vestido de viscosa de color grosella con cremallera delantera y escote reunido que canaliza una sudadera con capucha; Un vestido negro de Lurex hasta el suelo con sisas exageradas que recuerda una camiseta muscular; Y un mono de tweed negro sin tirantes con recortes ovales que recuerda un par de monos.
Aunque McEachin evita las telas elásticas, considerándolas “demasiado fácil”, su ropa fluida fomenta el movimiento, De manera reveladora, los bailarines coreógrafos Gregory Hines y Trisha Brown influyeron en su colección de tesis de alto nivel en Parsons. Imbulada con lo que ella llama “glamour informal”, sus piezas también están construidas para la vida de la ciudad. Como dice McEachin, “no hay nada en el que no puedas tomar el tren”. Tituló su primera oferta de la cena porque, dice, se imagina a sus amigos que usan la ropa para tal reunión, con ella actuando como anfitriona en jeans y el bombardero negro Lurex de la colección. “Entras y hay una reacción inmediata”, dice sobre la chaqueta texturizada y de luz clara. “Todos quieren tocarlo o probarlo, pero no es delicado de ninguna manera”.
Sus relaciones dentro de la industria también fueron una fuerza impulsora. Mientras estaba en Proenza Schouler, pasaba semanas cada temporada visitando fábricas y talleres europeos, la resolución de problemas que surgieron con muestras y vinculación, dice: “Con las personas que están pensando en las cuentas y agonizando un botón”. Ahora algunos de esos mismos fabricantes obsesionados con los detalles están trabajando en su marca. Y aunque es inteligente sobre cómo el paisaje ha cambiado desde los fundadores de Proenza Schouler, Jack McCollough y Lazaro Hernández, llegaron a la escena a principios de la década de 2000, en estos días, todo es más caro, más marcado y más digital, espera que pueda ser parte de la configuración de la próxima generación de la moda de Nueva York. Abrir una tienda de ladrillo y mortero en Chelsea en los próximos cinco años es un objetivo importante. “Todavía creo”, dice ella, “que es posible”.
Modelos: Aliza Jarmon en Society Management y Gracen Wilkens en Supreme Management. Casting por Ricky Michiels. Cabello: Jadis Jolie en Edma Makeup: Grace Ahn en el primer día usando NARS Cosmetics. Producción de Shay Johnson Studio
