Al principio, Carolina Bianchi no se dio cuenta de la sensación de que su producción en el escenario de 2023 “The Bride and the Goodnight Cinderella” estaba creando. Después de todo, está inconsciente durante la mayor parte: para explorar las consecuencias de una agresión sexual que experimentó una década antes, Bianchi, un director e intérprete brasileño, bebe un cóctel con púas que la noquea en el escenario, luego permite que los actores manipulen su cuerpo sin interrupciones.
En el Festival de Avignon en Francia, donde se estrenó el espectáculo, había lágrimas. Interrupciones de la audiencia. Conversaciones posteriores al show que se extendieron en las primeras horas.
Prácticamente durante la noche, Bianchi se convirtió en un fenómeno de teatro internacional. “The Bride and the Goodnight Cenderella” se ha realizado en 13 países, con una mezcla de aclamación y peluquería. En Australia, incluso desencadenó un debate sobre si la acción en el escenario incumplió las leyes locales sobre el consentimiento.
“Me tomó casi seis meses entender lo que estaba sucediendo”, dijo Bianchi en una entrevista reciente. “La gente fue realmente tocada en diferentes niveles”.
Ahora Bianchi ha vuelto con un seguimiento “,La hermandad“,” El segundo capítulo de una trilogía planificada sobre la violencia sexual y las estructuras sociales que lo permiten. Recoge dónde dejó la primera entrega, preguntando “qué sucede cuando alguien regresa” de un asalto, dijo Bianchi.
El viernes, “The Brotherhood” se abrirá en el Royal Flemish Theatre de Bruselas como parte de la anual Kunstenfestivaldesarts festival. La producción luego se dirige a una serie de festivales europeos de alto perfil, incluida la Bienal de Danza Venecia, donde Bianchi será honrado con el evento. Premio de Lion Silver.
Bianchi dijo que este nivel de apoyo institucional era “un cambio enorme” para ella y que había luchado financieramente durante más de una década como parte de la escena teatral independiente de Brasil, antes de mudarme a Amsterdam en 2020. “Es la primera vez que empiezo un espectáculo sabiendo que puedo terminarlo”, dijo en un descanso de ensayo, “y luego hago el próximo”.
En casa en Brasil, Bianchi se hizo con recursos limitados. Ella creció en la ciudad sur de Porto Alegre, hija de un psicólogo y cantante. Debido a que ella era “muy tímida”, dijo Bianchi, sus padres la inscribieron en clases de teatro impartidas por un amigo de la familia. “Fue un cambio de vida, porque la escuela también fue difícil para mí”, dijo. “El teatro me dio una comunidad de amigos”.
“Comunidad” es una palabra que Bianchi y su equipo usan a menudo. En la universidad de São Paulo, a mediados de la década de 2000, conoció a otros artistas que se convirtieron en colaboradores cercanos y miembros de su compañía, Cara de Cavalo.
Eso incluye el dramaturg Carolina Mendonça. “Estaba estudiando actuación, pero muy pronto, comenzó a crear un grupo propio porque no quería hacer las obras que tenían que realizar”, dijo Mendonça sobre Bianchi. “Ella venía a dirigir clases en su lugar y escribir sus propias piezas”.
Su familia no pudo apoyar su carrera teatral en ciernes, por lo que Bianchi trabajó en trabajos extraños para financiar producciones experimentales que creó después de la graduación, que presentaba grandes elenco, secuencias de movimiento extendidas y mucha desnudez. Como mujer en la escena teatral de Brasil, se sintió desfavorecida desde el principio, dijo. “Muchas personas, incluidos mis profesores, no llegarían a ver mi trabajo. Era una actriz, entonces, ¿cómo podría de repente dirigir espectáculos con mucha gente?”
Dos veces, dijo, las instituciones públicas prometieron sus fondos para nuevas obras, solo para retroceder al final del proceso. La primera vez, en 2018, el elenco se recuperó a su alrededor y al crowdfunding permitió que su espectáculo “Wolf” continuara y recorriera con éxito. Cuando un teatro se retiró un mes antes del estreno de su próximo proyecto, “The Magnificent Tremor”, Bianchi obtuvo un préstamo para organizarlo en un lugar diferente.
La elección del presidente de extrema derecha Jair Bolsonaro en 2019 significaba que las instituciones artísticas brasileñas “tenían mucho miedo”, dijo Bianchi. “Hubo mucha censura, y la gente consideraba nuestro trabajo demasiado violento, demasiado desnudo”.
En privado, Mendonça, que se había mudado a Bruselas, le suplicó a Bianchi que viniera a Europa. “Admiré su terquedad, pero realmente la quería salir de allí”, dijo Mendonça. “No había espacio para ella en el teatro brasileño. Todavía no hay ninguno”.
La pandemia Covid-19 luego empujó a Bianchi para hacer un cambio. En 2020, se inscribió en un programa de teatro de maestría de dos años en Amsterdam y se lanzó a una investigación para “La novia y la buena noche Cenicienta”.
A pesar de su tema, la primera entrega de la trilogía no fue el “sacrificio” físico que algunos miembros de la audiencia imaginaron, dijo Bianchi. En lugar de una droga de violación de fecha real, tomó una mezcla de tranquilizantes bajo la supervisión de un médico y se quedó con una rutina “rigurosa”, sin alcohol, una hora de acostarse estricto, para mantenerse saludable durante el rendimiento.
Esa disciplina también proporcionó protección contra las trampas de la fama repentina. “Ella no es muy social”, dijo Mendonça sobre Bianchi, riendo. “A ella le gusta estar sola, con sus libros”.
Contra-intuitivamente, Bianchi dijo que “la hermandad” era realmente más difícil en su cuerpo que “la novia y las buenas noches Cenicienta”. Ella está en el escenario (y despierta) durante la mayor parte del tiempo de ejecución de tres horas del programa. En un prólogo, analiza la “muerte simbólica” que la violación representa para ella, y lo que ve como la imposibilidad de la catarsis.
La pieza también examina la naturaleza de la solidaridad masculina. Aquí, “Hermandad” significa un sistema social que sustenta la violencia contra las mujeres. Para Bianchi, examinando eso implicaba cuestionar las propias estructuras de poder del mundo del teatro. “La historia del teatro está llena de grandes directores, grandes ‘genios’, y eso nos influye a todos”, dijo. En la primera parte del programa, realiza una entrevista ficticia extendida con un director de etapa masculina en la que los temas de género y privilegio se exploran de manera sutil.
Entonces Bianchi vuelve a reunir a su comunidad, esta vez, un equipo de artistas masculinos, en secuencias que presentan baile y texto. Rodrigo Andreolli, un actor brasileño que conoce a Bianchi durante más de una década, dijo que trabajar con ella ha “cambiado” su perspectiva sobre la masculinidad: “Para todos nosotros en este proyecto, no es solo un concierto o un trabajo. Todos somos responsables de cuidar las preguntas que se les preguntan”.
Y a medida que el estreno se acercaba, Bianchi dijo que sentía “más presión”, dada la atención que vino con “la novia y la buena noches de Cenicienta”. Pero su compañía muy unida se sintió como un ancla. “Sobre todo, estamos construyendo un idioma común junto con esta trilogía”, dijo. “Eso es todo en lo que necesito concentrarme”.
