Revisión de ‘Fight o Flight’: Hartnett lo salva del aterrizaje del bloqueo

Tome nota: si tiene ansiedad por volar, la “lucha o vuelo” del director James Madigan no será para usted. Pero si un thriller de acción de una sola vez barato y el “tren de balas” con uno de los rompecorazones preeminentes de la era Y2K está en tu callejón, bueno, entonces se abre a este bar (aeropuerto). La película no es una obra maestra, ni siquiera una vulgar, pero es lo suficientemente descarada y entretenida en su vertiginosa hiper-violencia, gracias casi por completo al turno estrella de Josh Hartnett, quien ha demostrado durante su reciente renacimiento que es especialmente bueno en el modo Bozo.

Hartnett era el meloso chico malo en películas como “The Faculty” y “The Virgin Suicides”, que lo disparó al estrellato a fines de los años 90. Pero en los últimos años, su carrera ha sido revitalizada, interpretando a personajes como “Boy Sweat Dave” en la “Wrath of Man” de Guy Ritchie, y convertirse en un trabajo especialmente delicioso en la “trampa” de M. Night Shyamalan. Para “Fight o Flight”, Hartnett se ve directamente de la década de 2000 con su cabello blanqueado y pantalones cortos de carga, la única diferencia es que ahora se ha desatado, liberado de esos grilletes malhumorados: con los ojos salvajes y con frecuencia cubierto de sangre falsa, el tono vibrante de la mermelada de fresa.

De hecho, “lucha o vuelo” no funcionaría sin su actuación central efervescencia que lleva una ventaja de la manía a la premisa absurda, que es esencialmente “asesinos en un avión”. El guión, del actor de Brooks McLaren y el actor de “Shazam” DJ Cotrona, se basa en el tipo de historia de estilo “John Wick” que la franquicia de acción perfeccionó cuando planteó la pregunta: ¿qué pasaría si hubiera una generosidad en la cabeza de un asesino a sueldo? “Luchar o volar” toma prestado la presunción y la entra en un entorno confinado y a gran altitud, tomando un tono humorístico para sus emociones.

Hartnett juega un vagabundo de suerte llamado Lucas, que se despierta en Bangkok con una resaca, un ojo morado y su odiada ex Katherine (Katee Sackhoff) lo llama por un favor. Un profesional de seguridad de alto nivel, Lucas es su última opción después de que un hacker conocido como Ghost ha robado miles de millones en criptomonedas después de un ataque terrorista. Katherine necesita que Lucas se suba al mismo avión para entregar al hacker (vivo), y él es el único que ella conoce en el suelo en este momento. Cuando aborda el vuelo, no es consciente de que una recompensa en la cabeza de Ghost se ha extendido por la red oscura y, por lo tanto, el resto de los pasajeros son en su mayoría asesinos, que buscan ganar dinero fácil.

Y así, se produce el caos de la aviación, ya que Lucas lucha contra una camarilla de tipos malos a través de una neblina de drogas y licor. Tiene sus propias razones para querer completar la tarea, eventos en su pasado que explican por qué terminó en su viaje al corazón de la oscuridad a través del fondo de una botella de whisky en el sudeste asiático. Son honorables, por supuesto, y cuando nos encontramos con Ghost, descubrimos motivaciones que son igualmente altruistas, aunque un poco superficiales.

Los cineastas preferirían centrarse en la violencia extravagante de todos modos. Hartnett sostiene la suya arriba y abajo de los pasillos, a través del área de carga y hacia el baño, haciendo uso del espacio y las herramientas dentro de su vecindad. Pero es más divertido ver a su cara moverse que su cuerpo, sus ojos locos y sus sonrisas apretadas que brindan la tensión de alambre. Tiene una gran química con una luchadora azafata (Charithra Chandran) y se enfrenta a cada enemigo con una intensidad de adquisición y una sensación de sorpresa genuina cada vez que se debe a uno. Madigan le gusta el truco que está estableciendo secuencias particularmente sangrientas en melodías de alta energía y desajustadas tonalmente: Hartnett ataca y apuñala a través de todo, desde punk hasta polka.

Pero entonces el ya tonto “vuelo o vuelo” se da un giro a los increíblemente caricaturescos a medida que comienza su descenso, en una maraña de locura alucinante, giros no ganados y acantilados alucinantes. Es una verdadera melodía de Looney con una cantidad impactante de sangre digital. La película casi completamente exige cualquier apelación que pueda haber producido, excepto que todo sucede muy rápido. Sorprendentemente, Lucas de Hartnett no ha usado su bienvenida, incluso si la película a su alrededor se ha desmoronado en el aire. Ergo, el viejo truismo nunca ha sido más cierto: cuando se trata de “luchar o volar”, su kilometraje puede variar.

Katie Walsh es una crítica de cine del Servicio de Noticias de Tribune.