Como dice el refrán, puedes elegir a tus amigos, pero no a tu familia. Pero ¿qué sucede cuando un miembro de la familia es también un amigo, aunque sea tan cariñoso y magnético como exasperante e inapropiado?
“A Real Pain”, la comedia dramática libremente autobiográfica y bellamente observada del escritor, director y estrella Jesse Eisenberg, da una mirada conmovedora a esta dinámica familiar mientras los primos no coincidentes David (Eisenberg) y Benji (Kieran Culkin) viajan a Polonia para visitar el hogar de la infancia de su querida abuela Dory, recientemente fallecida, una sobreviviente del Holocausto.
El viaje de los primos, que comienza con una visita guiada a la herencia judía de Varsovia y Lublin, después de la cual se separan hacia el lugar rural de nacimiento de Dory, cubre tanto territorio emocional como físico. Aunque la visita turística puede, al principio, parecer un recurso para unir a David y Benji, distanciados, para una reunión muy necesaria aunque inevitablemente tensa, Eisenberg mezcla hábilmente los hilos de la historia de maneras oscuramente divertidas, conmovedoras y combustibles.
Pero es la creación de Benji la que demuestra el ingrediente secreto de la película; Es uno de los personajes más vívidos y convincentes que verás en pantalla este año. Culkin, en el mejor giro de su carrera, asume el papel con una notable mezcla de exuberancia y patetismo.
Un tipo sin timón, esporádicamente volátil que tocó fondo después de la muerte de su abuela (y reaccionó de forma drástica), el Benji sin filtros también es el alma de la fiesta: un derviche giratorio que bombardea F y respeta las reglas y que puede encantar hasta los pantalones. un agente de la TSA, alegremente se envía por correo un ladrillo de marihuana (a Polonia, nada menos) o convierte una sesión de fotos sobria en una alegre experiencia teatral.
Pero a veces, hay una vena defensiva y ligeramente cruel en su charla que puede eclipsar a sus mejores ángeles (de los cuales hay muchos) y poner a prueba la buena voluntad de quienes lo rodean.
En este caso, eso incluye principalmente al serio David, un vendedor de anuncios digitales y un devoto hombre de familia con un trastorno obsesivo-compulsivo controlado y un bajo umbral de vergüenza, este último de los cuales Benji pone a prueba repetidamente. Benji puede pensar que David está demasiado cerrado, y puede que lo esté, pero Benji también lo está, sólo que de maneras diferentes y menos abiertas.
Es posible que las naturalezas complementarias de los primos los hayan unido en su juventud, y es evidente que persiste un amor genuino y duradero. Pero como compañeros de viaje adultos, su dinámica de larga data a menudo crea más estrés que camaradería. Cuando, en uno de los muchos intercambios excelentes de la película, David le dice sucintamente a Benji: “Iluminas una habitación y luego, como, cagas en todo lo que hay dentro”, te preguntas cuánto tiempo ha estado esperando para decir eso.
También están sujetos a los altibajos de Benji los otros miembros del grupo de gira: la melancólica divorciada Marcia (Jennifer Grey, un placer); Eloge, superviviente del genocidio ruandés y judío converso (un conmovedor Kurt Egyiawan); los casados de mediana edad Mark (Daniel Oreskes) y Diane (Liza Sadovy); y su guía estudioso James (Will Sharpe, en un encantador giro de 180 grados respecto de su enigmático papel en “El loto blanco”), un británico no judío fascinado por la historia judía.
El genial grupo no puede evitar sentirse atraído por el cálidamente exuberante Benji (Marcia, en particular, encuentra en él un oído atento) hasta que tiene una crisis inesperada sobre los judíos que viajan en primera clase en un tren polaco (“Hace ochenta años habrían sido arreados en las espaldas de estas cosas como si fueran ganado”) o lo que él considera el invasivo intercambio de datos de James en un cementerio sagrado. Deja a los demás atónitos y a David mortificado hasta que la nube de tormenta pasa y él vuelve a ser su yo alegre y locuaz. Pero podemos ver las crecientes grietas en la armadura de Benji con cada revés que pasa.
A pesar de todos los vívidos lugares históricos que exploran los turistas (realzados por la vibrante cinematografía de Michal Dymek), nada resulta tan impactante como la visita del grupo al campo de concentración de Majdanek en las afueras de Lublin. Con una silenciosa reverencia (la espléndida banda sonora de la película, cargada de Chopin, se queda en silencio aquí), James los escolta a través de las austeras y espantosas cámaras del complejo, acompañado por los fantasmas de sus innumerables víctimas.
La secuencia cristaliza la advertencia temprana de James de que esta sería una gira sobre el dolor y, aunque Eisenberg como cineasta no se detiene en el lugar desgarrador, tiene un efecto enorme en la acción, así como en las emociones de todos, especialmente Benji.
La eventual llegada de los primos a la casa que la abuela Dory dejó para escapar de los nazis se maneja de una manera nada sentimental pero también creíble y completamente conmovedora, con un giro suave que sirve muy bien al arco de la relación de montaña rusa de David y Benji.
Si sabes (y ahora lo sabes) que la humilde casa que se ve aquí es la misma de la que huyó la tía abuela de Eisenberg en 1939, añade un inquietante toque de verosimilitud a la ya resonante escena.
Aunque Culkin se lleva la película, Eisenberg ofrece una de sus mejores y más sentidas actuaciones (su famoso patrón de discurso urgente está prácticamente intacto) como un hombre que ha llegado a apreciar las responsabilidades de la vida pero que tal vez ha perdido una parte de sí mismo en el proceso. La escena del restaurante en la que David, en la breve ausencia de Benji, revela entre lágrimas una profunda variedad de sentimientos sobre su problemático primo a sus preocupados compañeros de gira es un golpe de gracia.
En un paso adelante con respecto a su debut como guionista y director, “Cuando termines de salvar el mundo” de 2022, Eisenberg se presenta aquí como una voz distintiva, con un agudo sentido visual, una habilidad magistral para hacer malabarismos con los tonos y un sentido innato de la sincronización. y ritmo.
‘Un verdadero dolor’
Clasificado: R, para lenguaje general y cierto consumo de drogas.
Tiempo de ejecución: 1 hora, 30 minutos
Jugando: En lanzamiento limitado el viernes 1 de noviembre.